tag:blogger.com,1999:blog-79464309360792442082024-03-20T02:39:11.479-07:00Fashion StyleFede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.comBlogger20125tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-75263751005612242292012-09-24T06:01:00.003-07:002012-09-24T06:01:50.432-07:00<span style="background-color: #f4cccc; color: #741b47;">Buon giorno a tutti è iniziata purtroppo la scuola e ci si collega poco mannaggia a chi a inventato la scuola!!!!</span><br />
<span style="background-color: #f4cccc; color: #741b47;">cercheremo di collegarci un po' più di tempo per dedicarlo al blog <3 </span><br />
<span style="background-color: #f4cccc; color: #741b47;"> kiss kiss</span><br />
<span style="background-color: #f4cccc; color: #741b47;"> fede_eli_ele</span>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-83255874755453533162012-08-31T09:08:00.001-07:002012-08-31T09:08:08.484-07:00Un Nuovo Membro <span style="color: #a64d79;">Buon Pomeriggio visitatori di questo blog!</span><br />
<span style="color: #a64d79;">Sono un nuovo membro da come potete vedere il nome è cambiato.</span><br />
<span style="color: #a64d79;">In seguito a questa notizia vorremo annunciarvi che presto pubblicheremo dei disegni di vestiti ecc fatti da noi </span><br />
<span style="color: #a64d79;">potreste dirci anche che cosa ne pensate oppure li faremo per voi se li desiderate.</span><br />
<span style="color: #a64d79;"> </span><br />
<span style="color: #a64d79;"><br /></span>
<span style="color: #a64d79;"> Kiss Kiss </span><br />
<span style="color: #a64d79;"> Fede_Ele_Ely</span>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-32999741518165010632012-07-10T08:20:00.005-07:002012-07-10T08:20:42.452-07:00Borse must have del 2012: le borse Armani Jeans in vernice<span style="color: orange; font-family: inherit;"><span style="line-height: 21px; text-align: justify;">Le borse Armani Jeans in vernice, sono borse comode, shopper, per tutti i giorni e la particolarità appunto sono i colori di tendenza che le rendono modelli casual e glamour allo stesso tempo. Tra le</span><span style="line-height: 21px; text-align: justify;"> shopping bag di Armani </span><span style="line-height: 21px; text-align: justify;">che stanno spopolando in questi mesi, troviamo i modelli in vernice blu, rosso, nero e viola. Ma per la prossima primavera estate sono attesi nuovi colori alla moda che si rifanno alle tendenze dell’anno. Quindi occhio a non perdere l’anteprima di questa splendida </span><span style="line-height: 21px; text-align: justify;">collezione di borse </span><span style="line-height: 21px; text-align: justify;">protagoniste della </span><span style="line-height: 21px; text-align: justify;">moda primavera estate 2012</span><span style="line-height: 21px; text-align: justify;">.</span></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIT-aN_k_j12QTYC5X7wbhZJOROUoYu_yBz3h5RiT0QUjR3LDIJirOukfVBAOaiJppROcid4ZOIqBr0L4WEk3kL0YbMogQmoxEgIySZnNNolA_GB01VI4GeZNssOYq5T2_nvAImVHCWp8E/s1600/280_0_2683030_358921.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="321" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIT-aN_k_j12QTYC5X7wbhZJOROUoYu_yBz3h5RiT0QUjR3LDIJirOukfVBAOaiJppROcid4ZOIqBr0L4WEk3kL0YbMogQmoxEgIySZnNNolA_GB01VI4GeZNssOYq5T2_nvAImVHCWp8E/s400/280_0_2683030_358921.png" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: orange; font-family: inherit;">ci sono di tutti i colori....io tipo l'ho comprata bianca....sono bellissime...dunque costano da 147 euro</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: orange; font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: yellow; color: red; font-family: inherit; font-size: large;">VI DICO ANCORA CHE SONO STUPENDE</span></div>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-31506590800085396172012-06-28T03:07:00.001-07:002012-06-28T03:07:25.852-07:00Esami<span style="color: orange;">Oggi a scuola mia è ultimo giorno di esami,è anche per voi.......Buona Fortuna.....</span>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-44485959064678228442012-06-21T05:19:00.000-07:002012-06-21T05:19:22.388-07:00Nuovo blog<span style="color: orange;">Ciao a tutti!!! Abbiamo deciso di creare un'altro blog...ma in questo parleremo di ricette di cucina....Adesso gestiamo 2 blog uno di cucina e uno di moda.....=D</span>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-31962421020356473932012-06-17T14:17:00.003-07:002012-08-31T09:11:46.978-07:00<span style="color: red; font-family: inherit;">Vi piace?? </span><br />
<span style="color: red;">Come lo trovate?</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3WsRawitPFSc8mlK7pFX1LbfYvE82kTUFc-jvNMFv7MqY5IRQ4zqtKXHPe-A6GxA9qIQ_z5hCoj20sYE4_BEGvb54xs3UAz-pmeufvRi4mx20JJHxnU-k7kdN-PfYq-AJGSLdptN183oc/s1600/pizap.com10.330349204130470751338902748614.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3WsRawitPFSc8mlK7pFX1LbfYvE82kTUFc-jvNMFv7MqY5IRQ4zqtKXHPe-A6GxA9qIQ_z5hCoj20sYE4_BEGvb54xs3UAz-pmeufvRi4mx20JJHxnU-k7kdN-PfYq-AJGSLdptN183oc/s1600/pizap.com10.330349204130470751338902748614.jpg" /></a></div>
Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-26110325648496139812012-06-17T14:16:00.002-07:002012-06-17T14:16:24.572-07:00<span style="color: orange; font-family: inherit;">Ciao a tutti.....ci date delle idee per che cosa scrivere...grazie....TVB......=D</span>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-14129364038157944482012-06-07T12:58:00.002-07:002012-06-07T12:58:54.370-07:00Pagina Fb<span style="color: orange; font-family: inherit;">Ciao a tutti!!!!Abbiamo creato su facebook una pagina ke parleremo le stesse cose ma diamo pure dei consigli..mette mi piace subito.....=D</span>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-21036295237445282902012-06-02T03:41:00.003-07:002012-06-02T03:41:29.876-07:00Moda estate 2012<span style="color: orange; font-family: inherit;">Adesso vi parliamo della moda estate 2012...=D</span><div>
<div class="anteprima" style="border: none; margin: 0px 0px 15px; padding: 0px;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;">Le tendenze della moda donna nel 2012: il revival con linee fluide anni '20 e tailleur anni '50 mentre in spiaggia vestiamo come negli anno '70, i colori sono l'arancio e il giallo e, in alternativa, il total white o le nuance pastello...</span></div>
<a class="fotoBig2" href="http://www.veraclasse.it/fotogallery/moda/abbigliamento/moda-estate-2012/8214/3/" style="text-decoration: none;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><img alt="Moda Estate 2012" src="http://www.veraclasse.it.s3.amazonaws.com/moda-estate-2012_110671_big.jpg" style="border: 10px solid rgb(255, 255, 255); display: block; margin: 0px; padding: 0px;" title="Moda Estate 2012" /></span></a><div class="contg" style="background-color: white; border-style: solid none none; border-top-color: rgb(217, 218, 222); border-top-width: 0px; float: left; margin: 0px; padding: 0px; width: 632px;">
<table cellpadding="0" cellspacing="0" style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><tbody>
<tr><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><img src="http://www.veraclasse.it/images/spazio.gif" style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="8" /><span style="background-color: transparent; text-align: justify;">Ecco in 8 passi le tendenze e i mood da copiare per essere alla moda nella primavera estate 2012.</span><span style="background-color: transparent; text-align: justify;"> </span></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td><td style="border: none; margin: 0px; padding: 0px;" width="5"><span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /></span></td></tr>
</tbody></table>
</div>
<div class="testo" style="border: none; clear: both; margin: 0px 0px 20px; padding: 0px; text-align: justify;">
<div style="border: none; padding: 0px;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /><strong>1) Linee scivolate.</strong> Basta austerità o provocazione fine a se stessa, gli abiti sono manifestazione di un periodo storico e per questa estate le linee saranno <em>fluide</em> (riprendendo anche gli anni '20), gli abiti in voile leggere o ricamato e il corpo non viene coperto ma accarezzato come con gli abiti di Alberta Ferretti.</span></div>
<div style="border: none; padding: 0px;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /><strong>2) Pantaloni Laghi.</strong> Certo gli short sono bellissimi ma per nelle pubblicità, quest'anno la moda è adatta a tutte e i pantaloni più trendy sono pantapalazzo, tagliati larghi, comodi ad anfora o a pigiama da portare con bluse morbide e casacchine corte all'insegna del relax.</span></div>
<div style="border: none; padding: 0px;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /><strong>3) Revival. </strong>Tutto il passato fa moda o almeno così è stato lo scorso anno. Per la primavera estate le citazioni si fanno colte, gli anni '20 diventano uno dei periodi preferiti di Gucci con scintillanti abitini charleston, mentre Prada ricorda gli anni '40 e Fendi la borghesia italiana degli anni '60. Al mare però libere da costrizioni e da rigore ci si diverte con lo stile pin up anni '50 o figlia dei fiori anni '70</span></div>
<div style="border: none; padding: 0px;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /><strong>4) Stampe stampe stampe.</strong> Fiori delicati in primavera, animalier d'estate, frutta, verdura e poi le fantasie Foulard. Gli abiti giocano con le stampe e i motivi più vari, tra sete fresche e lucide D&G presenta un look total foulard in tutti i colori dell'arcobaleno e la linea principe Dolcec & Gabbana stupisce con stampe nostrane: pomodori, melanzane, zucchine, cipolle e peperoncini rallegrano tubini, abiti tradizionali tagliati in vita e arricciati, short e giacche destrutturate.</span></div>
<div style="border: none; padding: 0px;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /><strong>5) Arancio, giallo, sole, male e fantasia....</strong>.i colori dell'anno sono quelli del sole. La società Pantone elegge tinta must have l'arancio tangerine tango, ma sulle passerelle si è visto anche tanto giallo. (e non importa se sono toni non semplicissimi da portare se non si è abbronzati)</span></div>
<div style="border: none; padding: 0px;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><strong><br />6) Total white</strong>. Un classico che non passa mai di moda e che dona equilibrio ad ogni guardaroba e a ogni stagione. Il bianco candido anche quest'anno non delude i suoi fan e viene scelto da Gianfranco Ferrè e da C'N'C' Costume National per mitigare il rigore delle sue linee.</span></div>
<div style="border: none; padding: 0px;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><strong><br />7) Dettagli Romantici. </strong>Pizzi, tutte e fiori. I dettagli della moda sono romantici e le donne giocano a fare le bamboline su una magica giostra come alla<strong> sfilata primavera estate di Louis Vuitton</strong>. Bauletti di pizzo, dettagli di perla per Chanel, volant di pizzo rosa confetto per Valentino, scarpe che sembrano delicate retine per Dolce&Gabbana....</span></div>
<div style="border: none; padding: 0px;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><br /><strong>8) Oro di notte.</strong> L'opulenza continua a brillare anche d'estate e i look da sera si fanno preziosi, metallici, scintillanti...Roberto Cavalli fonde l'architettura della Bauhaus con preziosità barocche con pantaloni, miniabiti o gonne lunghe fino ai piedi total gold, per Gucci la la sera è d'oro con frange, cristalli, ricami metallici e catene in un effetto charleston d'avanguardia quasi robotico e Max Mara illumina i toni neutri con texture dorate.</span></div>
</div>
<div class="pagine" style="border: none; margin: 0px; overflow: hidden; padding: 0px;">
</div>
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<div align="left" style="background-color: #ebe8e4; border: none; margin: 0px; padding: 0px;">
</div>
</div>
</div>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-80974079535246582782012-06-02T03:28:00.002-07:002012-06-02T03:28:05.623-07:00Anni 80<span style="color: orange; font-family: inherit;">Ciao a tutti!!!! Oggi vi parliamo dei anni 80 e 90.....Cominciamo con i anni 80.....=D</span><br />
<span style="color: lime; font-family: inherit;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;">Tutto cominciò con </span><span style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">Madonna dettatrice di stile, icona giovane della moda anni 80</span><span style="background-color: white; line-height: 22px;">. Probabilmente quando dico che tutto il mondo femminile (e anche un po’ quello maschile) si è cimentato nell’acconciarsi completamente come la signora Ciccone non sbaglio. Un vortice, un tornado, un ciclone, insomma tutte a imitare quello stile che oggi, per comodità, chiamiamo </span><span style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">stile anni 80</span><span style="background-color: white; line-height: 22px;">. Sono passati decenni eppure, come qualunque trend che si rispetti, la moda anni 80 è tornata e non accenna ad andarsene! Lo stile di Madonna era un po’ da strada, le ragazze per bene non si vestivano di certo così ma pare che anche loro siano state travolte e stravolte dalle </span><span style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">calze bucate, dalle fasce tra i capelli cotonati, dalle</span><span style="background-color: white; line-height: 22px;"> minigonne</span><a href="http://donna.tuttogratis.it/bellezza/fotogallery/minigonne-al-vento-come-marilyn-monroe_2323.html" style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration: none;"> </a><span style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">a strati, braccialetti di ogni tipo, pizzi e merletti</span><span style="background-color: white; line-height: 22px;">.</span></span>
<br />
<span style="color: lime; font-family: inherit;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;"><br /></span></span><br />
<span style="color: red; font-size: large;"><span style="line-height: 22px;">Magliette</span></span><br />
<br />
<div style="background-color: white; line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: cyan; font-family: inherit;">Le maglie erano solitamente extralarge e cascavano sui leggings (gli allora fuseaux). Potevano essere<a href="http://donna.tuttogratis.it/tag/t-shirt/" style="margin: 0px; padding: 0px; text-decoration: none;"> <span style="color: cyan;">t-shirt</span></a> bianche con stampe strampalate; le raffigurazioni erano di tutti i generi, andavano di gran moda i videogiochi di allora. Mitica è infatti la maglia con la stampa di <a href="http://www.tuttogratis.it/giochi_gratis/tetris_online_gratis.html" style="margin: 0px; padding: 0px; text-decoration: none;" target="_blank"><span style="color: cyan;">tetris</span></a>. In più le<span style="margin: 0px; padding: 0px;"> maniche erano spesso a pipistrello</span>, un’altra tendenza tornata qualche anno fa, ora per fortuna dorme in fondo l’armadio.</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<a href="http://static.tuttogratis.it/628X0/donna/tuttogratis/it/wp-content/uploads/2011/01/Maglia-Tetris.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="font-family: inherit;"><img alt="Abbigliamento anni 80" border="0" height="320" src="http://static.tuttogratis.it/628X0/donna/tuttogratis/it/wp-content/uploads/2011/01/Maglia-Tetris.jpg" style="background-color: transparent;" width="320" /></span></a><span style="color: cyan; font-family: inherit;">I pois erano una delle trame principali.<span style="margin: 0px; padding: 0px;"> Tutto era a pallini, una pioggia di puntini e palle grandi che colpiva le maglie ma anche i pantaloni, le gonne e gli accessori!</span> I pois diventano un must negli anni 60 ma è negli anni 80 che acquisiscono una dimensione di allegria e colorano gli outfits più austeri.</span></div>
<div style="background-color: white; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="color: cyan; line-height: 1.571em;">La maglieria non differisce molto da quella odierna c’è solo un piccolo particolare a lasciare il segno:<span style="margin: 0px; padding: 0px;"> le spalline! </span>Non esisteva maglia, giacca, cappotto che non avesse incorporato </span><span style="background-color: transparent; line-height: 22px;"><span style="color: cyan;">all'interno</span></span><span style="color: cyan; line-height: 1.571em;"> un paio di</span><a href="http://donna.tuttogratis.it/moda/fotogallery/maniche-a-sbuffo-a-punta-e-spalline-per-lautunno-inverno-2010_5395_2.html" style="line-height: 1.571em; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration: none;"> <span style="color: cyan;">ben salde e voluminose spalline</span></a><span style="color: cyan; line-height: 1.571em;">. Capitava anche di comprarle a parte in merceria e cucirle a casa a mano da sole. Si applicavano ovunque e</span><span style="color: cyan; line-height: 1.571em; margin: 0px; padding: 0px;"> se non le indossavi non eri trendy!</span></span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: cyan; font-family: inherit;">Rabbrividisco quando penso a come si indossavano le felpe durante gli anni 80. <span style="margin: 0px; padding: 0px;">Come è mai potuto venire in mente a coloro che hanno vissuto quel decennio di abbinare sotto il felpone grigio una camicia a quadri di flanella?</span> E non basta. Sempre codeste persone aveva il coraggio di infilare la felpa dentro i pantaloni!<br style="margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="margin: 0px; padding: 0px;">A costoro mancavano proprio le basi!</span></span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;">Jeans, Pantaloni e Gonne</span></span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
</div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<a href="http://static.tuttogratis.it/628X0/donna/tuttogratis/it/wp-content/uploads/2011/01/Leggings-colorati.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="Fuseaux colorati anni 80 " border="0" height="254" src="http://static.tuttogratis.it/628X0/donna/tuttogratis/it/wp-content/uploads/2011/01/Leggings-colorati.jpg" style="line-height: 1.571em;" width="320" /></a><span style="color: blue; font-family: inherit;">Quando si parla di jeans non si può parlare genericamente, bisogna dire esplicitamente Levi’s Strauss 501, quello con l’etichetta sulla tasca posteriore rossa, non arancione, quella era degli altri modelli. Se non indossavi un 501 ma un altro modello (gli altri modelli erano anche meno cari ma pur sempre Levi’s) non eri nessuno! C’è da dire che allora non c’erano i modelli femminili di oggi. Non mi riferisco ai nuovi it jeans, i modelli push up come il jeans Magic della Miss Sixty, parlo di jeans che erano dritti, senza un minimo di delicatezza per le forme maschili. Erano a vita alta, un po’ rozzi se vogliamo. I jeans degli anni 80 non avevano proprio nulla di femminile, nulla!</span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Li chiamavano fuseaux, noi oggi li chiamiamo leggings. Sono sempre loro mie care lettrici, hanno solo cambiato nome, e generazione. I colori erano fluo e le stampe potevano essere a pois, a righe e lamè. Alcuni presentavano la staffa, quel pezzo in più di stoffa che si infila sotto il pied</span><span style="color: blue; font-family: inherit; line-height: 1.571em;">e. In più c’era il modello che terminava qualche centimetro sopra il ginocchio, il modello da ciclista per intenderci. Alcuni presentavano anche una striscia laterale; tra le combinazioni di colore rappresentavano un connubio perfetto il verde fluorescente col fucsia.</span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Le gonne non erano così mini o almeno non erano striminzite. Erano modelli corti ma più larghi, molti strati, tanto tulle. Ne abbiamo viste alcune nella serie tv modaiola e tutta al femminile Sex and the City, spesso infatti c’erano digressioni e flashback nei mitici anni 80.</span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Scarpe e Accessori</span><span style="color: blue; font-family: inherit;"> </span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
</div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Scaldamuscoli tanto per cominciare. Si indossavano anche sopra le scarpe col tacco. Cinture in pelle con fibbie enormi o fusciacche maxi da abbinare sopra le maxi maglie quando le donne, invece di andare in giro con un look un po’ troppo trasandato, decidevano di delineare la silhouette.</span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<a href="http://static.tuttogratis.it/donna/fotogallery/628X0/54417/il-ritorno-delle-calde-calze-mozzate.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="Scaldamuscoli, collezioni inverno 2011" border="0" height="216" src="http://static.tuttogratis.it/donna/fotogallery/628X0/54417/il-ritorno-delle-calde-calze-mozzate.jpg" style="line-height: 1.571em;" width="320" /></a><span style="color: purple; font-family: inherit;">Non mancavano mai fasce elastiche nei capelli e maxi fiocchi a coronare le teste. Le borse erano minimal in quanto forme ma sempre geometriche e in tonalità fluorescenti.<span style="line-height: 1.571em;">La</span><span style="line-height: 1.571em;"> </span></span><span style="color: purple; font-family: inherit; line-height: 1.571em;">bigiotteria </span><span style="color: purple; font-family: inherit; line-height: 1.571em;">era obbligatoria. Le collane si sovrapponevano senza senso e senza convinzione ma andava così. Stesso discorso per i bracciali e gli anelli diventavano giganti.</span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Giganti erano anche gli occhiali da sole che erano onnipresenti anche nelle giornate più scure, avevano tutti <span style="margin: 0px; padding: 0px;">dettagli geometrici e multicolor<b> </b></span>proprio come quelli di oggi. E poi c’erano i <span style="margin: 0px; padding: 0px;">Rayban</span>, i famosissimi occhiali da sole a goccia con montatura sottile argentata o dorata.</span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Le scarpe non avevano per niente il tacco. Vigeva anzi l’assoluta comodità in fatto di calzature. I marchi preferiti erano Reebok e Adidas.</span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Make Up e Acconciature</span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
</div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<a href="http://static.tuttogratis.it/donna/fotogallery/628X0/45387/capelli-cotonati-e-volume-esasperato-ecco-la-proposta-di-marc-jacobs.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="Acconciature capelli 2011: le tendenza per la primavera" border="0" height="319" src="http://static.tuttogratis.it/donna/fotogallery/628X0/45387/capelli-cotonati-e-volume-esasperato-ecco-la-proposta-di-marc-jacobs.jpg" width="320" /></a><span style="color: magenta; font-family: inherit;">I colori trionfano negli anni 80, abbinamenti assurdi, colori sgargianti, banditi i toni pastello considerati troppo retrò. Gli occhi si vestivano di blu acceso, di fucsia vivo, di giallo fluo e di verde prato e l’ombretto sconfinava fino oltre le sopracciglia. Il rossetto, definito sempre con matita, era solitamente rosa caprifoglio o rosso fuoco. Non c’era ancora la nail art ma di certo le signore degli anni 80 non trascuravano le unghie: smalti colorati e vigorosi.<br style="margin: 0px; padding: 0px;" />E i capelli? Cotonare, cotonare e sempre cotonare! E’ proprio negli anni </span><span style="color: magenta; font-family: inherit; line-height: 1.571em;">80 che i parrucchieri registrano il boom di donne che vogliono fare la permanente. Tutte con i capelli ricci, tutte con una chioma leonina tenuta dai cerchietti.</span></div>
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">Come vedete ci sono alcuni capi degli anni 80 che oggi sono un must come i leggings dei quali ora come ora noi donne non possiamo proprio farne a meno ma altri non li consideriamo nemmeno più: non sia mai vederli in giro! Anche gli occhiali non sono spariti; i Rayban sono da sempre sulla cresta dell’onda mentre le maschere geometriche e colorate sono state riproposte nuovamente nel 2009 e ancora non vogliono abbandonarci (per fortuna!).</span></div>
<br />
<div style="line-height: 1.571em; padding: 0.571em 0px 0px;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;"><br /></span></div>
<br />
<br />Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-51351337459156771512012-05-30T13:34:00.001-07:002012-05-30T13:34:09.377-07:00Anni 70<a href="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/moda-anni-70-stili-296x300.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/moda-anni-70-stili-296x300.jpg" width="315" /></a><span style="color: orange; font-family: inherit;">Adesso parliamo dei anni 70...!!!</span><br />
<span style="font-family: inherit;"><span style="color: #38761d;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;">La</span><strong style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;"> moda anni 70 è quella dei nostri genitori,</strong><span style="background-color: white; line-height: 22px;"> quella tornata in voga qulche anno fa, quella che </span></span><span style="background-color: white; color: #38761d; line-height: 22px;">oggi viene apprezzata e cercata nei mercatini e che si fregia dell’appellativo Vintage.</span></span><br />
<span style="color: #666666; font-family: inherit;"><span style="line-height: 22px;"><br /></span></span><br />
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><span style="line-height: 22px;">Gli Anni Settanta Sono Caratterizzati Dai Colori E Dalle Stampe</span></span><br />
<span style="color: red; font-family: inherit;"><span style="line-height: 22px;"><br /></span></span><br />
<span style="font-family: inherit;"><span style="color: lime;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;">Troviamo </span><strong style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">appariscenti disegni geometrici multicolor</strong><span style="background-color: white; line-height: 22px;">,</span><strong style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">fiori enormi</strong><span style="background-color: white; line-height: 22px;"> oppure piccoli piccoli, cerchi, linee intrecciate deformate e colore colore, </span><strong style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">tantissimo colore</strong><span style="background-color: white; line-height: 22px;">. Queste stampe si posavano su tutto: gonne, camice, i miniabiti, vestiti, pantaloni, foulard. Le linee curve nella seconda metà del decennio cominciarono a diventare più</span><strong style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">geometrici </strong><span style="background-color: white; line-height: 22px;">con stampe con rettangoli, quadrati, greche, losanghe e linee diagonali. Comunque il tema era uno solo: colore! Potevi avere un miniabito bianco ma gli orli potevano essere bordati di rosso. Potevi avere un fiore unico grandissimo o tanti più piccoli. Il tema astratto più ricorrente era quella specie di </span><strong style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">disegno che ricorda la goccia dell’acqua</strong><span style="background-color: white; line-height: 22px;"> e le sue relative deformazioni. Questi disegni deformati provenivano da una moda nata nel periodo dell’uso di droghe allucinogene che generò anche un particolare modo di scrivere, tutto distorto (Pensate alle copertine dei 45 giri dell’epoca).</span></span>
</span><br />
<span style="color: lime; font-family: inherit;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;"><br /></span></span><br />
<span style="background-color: white; line-height: 22px;"><span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Gonna o Pantalone?</span></span><br />
<span style="background-color: white; line-height: 22px;"><span style="color: red; font-family: inherit;"><br /></span></span><br />
<a href="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/moda741-229x300.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: inherit;"><img border="0" height="320" src="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/moda741-229x300.jpg" style="background-color: transparent;" width="243" /></span></a><br />
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: cyan; font-family: inherit;">I pantaloni negli anni ‘70 erano a <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">vita alta </strong>e a <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">zampa</strong></span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: cyan; font-family: inherit;">La<strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> mini gonna</strong> nacque nel 1963 per opera della stilista britannica Mary Quant, che fu ispirata dall’automobile Mini e che a partire dalla fine degli anni ‘50 aveva iniziato<a href="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/Daisy-Duke-Hazzard-3.jpg" style="background-color: transparent; display: inline; margin: 0px; outline: none; padding: 0px; text-decoration: none;"><img alt="" class="alignright size-medium wp-image-328" height="155" src="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/Daisy-Duke-Hazzard-3-300x244.jpg" style="background-color: #dddddd; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border: 1px solid rgb(204, 204, 204); display: inline; float: right; margin: 5px 0px 10px 10px; padding: 5px;" title="Daisy-Duke-Hazzard-3" width="190" /></a> a proporre abiti sempre più corti. Il vero boom però si registro nel 1973 quando oltre alla mini gonna vera e propria si aggiunsero gli short, spesso di jeans, come quelli indossati dall’attrice Catherine Bach nella serie televisiva Hazzard chiamati proprio Jeans Daisy-Duke o<strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> hot-pants</strong>.</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: cyan; font-family: inherit;">Questi pantaloni scoprivano le gambe, erano seducenti ma anche comodi e consentivano più libertà di movimento.</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Le Scarpe</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
</div>
<div style="margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="font-family: inherit;"><a href="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/stivali7074.jpg" style="background-color: transparent; color: #034e9d; display: inline; margin: 0px; outline: none; padding: 0px; text-decoration: none;"><img alt="" class="size-full wp-image-329 alignleft" height="320" src="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/stivali7074.jpg" style="background-color: #dddddd; border: 1px solid rgb(204, 204, 204); display: inline; float: left; margin: 5px 10px 10px 0px; padding: 5px;" title="stivali7074" width="148" /></a><span style="color: blue;">Le scarpe in voga negli anni ‘70 erano abbastanza comode, la calzatura cult era lo<strong style="margin: 0px; padding: 0px;">zoccolo </strong>che poi nel corso degli anni il tacco si cominciò ad alzare assumendo una forma cubica, poi iniziò anche a restringersi un po’ ma si era molto lontani dal tacco a spillo. Poi questa struttura massiccia cominciò ad essere alleggerita nella parte bassa e presero vita il<strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> tacchi tamburati</strong>. Degi anni ’70 sono anche le <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">zattere o zeppe</strong>, che contrariamente a quello che si è portati a credere, hanno rappresentato un periodo abbastanza esiguo della moda del periodo e erano di stretta anche derivazione dello zoccolo.</span></span></div>
<div style="margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Anche gli <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">stivali </strong>cominciarono a prendere piede, dapprima avevamo modelli stringati e alti da indossare con le mini gonne, poi gli stivali subirono le stesse trasformazioni delle scarpe e assunsero anche forme molto particolari.</span></div>
<br />
<br />
<span style="color: lime; font-family: inherit;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;"><br /></span></span><br />
<span style="color: lime; font-family: inherit;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;"><br /></span></span><br />
<span style="background-color: white; line-height: 22px;"><span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">I Cappelli</span></span><br />
<span style="color: red; font-family: inherit;"><span style="line-height: 22px;"><br /></span></span><br />
<span style="color: purple; font-family: inherit;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;">I cappelli che erano di moda nei primi anni ‘70 erano i </span><strong style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">cappellini bon ton</strong><span style="background-color: white; line-height: 22px;"> per signora, successivamente si passo a modelli colorati ed esagerati e parallelamente anche alle cuffiette, dopo diventò un must la </span><strong style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;">bandana </strong><span style="background-color: white; line-height: 22px;">tra i capelli e il mitico</span><strong style="background-color: white; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px;"> cappellino “da baseball” </strong><span style="background-color: white; line-height: 22px;">con visiera lunga.</span></span><br />
<span style="color: purple; font-family: inherit;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;"><br /></span></span><br />
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;">I Capelli</span></span><br />
<span style="color: red; font-family: inherit;"><span style="background-color: white; line-height: 22px;"><br /></span></span><br />
<br />
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="font-family: inherit;"><a href="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/farrah_fawcett.jpg" style="background-color: transparent; color: black; display: inline; margin: 0px; outline: none; padding: 0px; text-decoration: none;"><img alt="" class="size-thumbnail wp-image-332 alignleft" height="150" src="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/farrah_fawcett-150x150.jpg" style="background-color: #dddddd; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border: 1px solid rgb(204, 204, 204); display: inline; float: left; margin: 5px 10px 10px 0px; padding: 5px;" title="farrah_fawcett" width="150" /></a><span style="color: magenta;">Suggerimenti per le acconciature :</span></span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">1) stile Farah Fawcett, quindi onde molto ampie e morbide, voluminose, che incorniciano il viso. Per fare questa acconciatura anni ’70 bisogna lisciare con la piastra quasi tutti i capelli, tranne quelli vicini al viso che serviranno per creare le onde. Poi bisogna cotonare la parte alta dei capelli per dare volume e arricciare verso l’esterno i ciuffi vicino al viso.</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">2) stile figli dei fiori, capelli lunghi e lisci, frangetta dritta e al limite una fascia fermacapelli, brillante, non molto alta posta sulla fronte</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Accessori</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 22px; margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
</div>
<div style="margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="font-family: inherit;"><a href="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/moda-anni-70-borse.jpg" style="background-color: transparent; color: black; display: inline; margin: 0px; outline: none; padding: 0px; text-decoration: none;"><img alt="" class="size-thumbnail wp-image-333 alignleft" height="150" src="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/moda-anni-70-borse-150x150.jpg" style="background-color: #dddddd; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border: 1px solid rgb(204, 204, 204); display: inline; float: left; margin: 5px 10px 10px 0px; padding: 5px;" title="moda-anni-70-borse" width="150" /></a><span style="color: #741b47;">I <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">gioielli </strong>degli anni Settanta erano prettamente <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">bijoux </strong>caratterizzati da tre tendenze: i <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">fiori </strong>nella prima parte del decennio (reminescenza del flower power degli anni ‘60), le<strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> linee geometriche</strong> e dei riferimenti alla<strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> moda indiana</strong>. Collane lunghissime, bracciali, anelli e orecchini fatti in metallo a tanti fili che erano impreziositi dalla presenza di <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">perline</strong>, ciondolini o fiorellini i plastica o metallo.<br style="margin: 0px; padding: 0px;" />Le borse degli anni ‘70 erano per lo più <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">borselli</strong>, borse unisex che indossavano sia uomini che donne perchè la parità dei sessi era riflessa anche nella moda e nel modo di vestire. Le borse erano spaziose e dalle forme <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">geometriche </strong>e squadrate, venivano proposte senza <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">tracolla</strong>, da portare sotto il braccio, oppure con la tracolla regolabile corta o lunga.</span></span></div>
<div style="margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: #741b47; font-family: inherit;"><a href="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/occhiali.jpg" style="background-color: transparent; display: inline; margin: 0px; outline: none; padding: 0px; text-decoration: none;"><img alt="" class="size-medium wp-image-336 alignleft" height="173" src="http://www.nottebiancamarotta.it/wp-content/uploads/2011/06/occhiali-199x300.jpg" style="background-color: #dddddd; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border: 1px solid rgb(204, 204, 204); display: inline; float: left; margin: 5px 10px 10px 0px; padding: 5px;" title="occhiali" width="101" /></a>Gli <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">occhiali </strong>da sole e da vista anni Settanta sono molto ricorrenti anche adesso e forse sono quello che più rappresenta questo magico decennio.</span></div>
<div style="margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: #741b47; font-family: inherit;">Gli occhiali anni ‘70 erano i <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">fanali</strong>, occhiali grandi che andavano ben oltre il viso, con montature spesse, poi nel secondo decennio diventano più affusolati e sottili.<br style="margin: 0px; padding: 0px;" />Due nomi per chiarirvi le idee: Elton John di Crocodile Rock e il marchio<strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> Ray Ban</strong>!</span></div>
<div style="margin-bottom: 20px; padding: 0px;">
<span style="color: #741b47; font-family: inherit;">E tu, sai già come vestirti?</span></div>
<br />Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-2708455554092209572012-05-30T13:16:00.001-07:002012-05-30T13:16:11.022-07:00Anni 60<span style="color: purple; font-family: inherit;">Adesso parliamo degli anni 60..!!!!!</span><br />
<div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white; font-size: 12pt;"><span style="color: orange; font-family: inherit;">Gli anni sessanta sono un periodo di grande rivoluzione dei costumi in tutto il mondo occidentale.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white; font-size: 12pt;"><span style="color: orange; font-family: inherit;">Dagli Stati Uniti all'Olanda le GIOVANI GENERAZIONI<a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7946430936079244208" name="_Hlt120681943"></a><a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7946430936079244208" name="_Hlt120681971"></a> rifiutano totalmente i modelli esistenti e cercano forme nuove che rompano con il passato. Le nuove forme che vennero introdotte furono il movimento <a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7946430936079244208" name="_Hlt120682122"></a>HIPPIES<a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7946430936079244208" name="_Hlt120681048"></a><a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7946430936079244208" name="_Hlt120682011"></a>, il movimento Modernista (più comunemente definito MOD<a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7946430936079244208" name="_Hlt120680533"></a>) e, contrapposto a quest’ultimo, il fenomeno ROCKERS<a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7946430936079244208" name="_Hlt120681406"></a><a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7946430936079244208" name="_Hlt120680759"></a> (i cui componenti erano i Teddy Boys); ma molti altri STILI<a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=7946430936079244208" name="_Hlt120682435"></a> si erano diffusi in quel periodo. E' un fenomeno di massa che contamina ogni settore della vita quotidiana: dai rapporti fra i sessi, alla concezione del lavoro e del tempo libero. Alla base di questi fenomeni possiamo individuare una tendenza generale: la contestazione. All'origine della rabbia giovanile e del violento scontro generazionale stava la contestazione del sistema borghese capitalistico, l'ansia per un futuro su cui pesava il pericolo di una guerra atomica. Essi accusavano la loro società di appiattire l'uomo, dequalificare l'intellettuale e mercificare tutto, anche l'arte e il pensiero.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: inherit; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Lo Stile Mod</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
</div>
<table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; margin-left: 0.4pt;"><tbody>
<tr style="height: 156.4pt;"><td style="height: 156.4pt; padding: 0cm; width: 523.7pt;" valign="bottom" width="698"><div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<div style="font-size: 10pt;">
<span style="color: #38761d; font-family: inherit; font-size: 12pt;">Lo stile <b>mod</b> nasce sul finire degli anni Cinquanta a Londra, quando giovani ragazzi e ragazze cominciarono a usare questo termine per descrivere la loro scena. La parola è una abbreviazione di <b>modernists</b>, ovvero i fan del <b>modern jazz</b>, che nei primi anni Cinquanta avevano sviluppato uno stile nel vestire sobrio, raramente sgargiante e fortemente elegante fino all'ultimo dettaglio, ispirato <b>all'Ivy League</b> look, ovvero al modo di vestire nelle più prestigiose università americane: camicie <b>bottom-down</b>, giacche tre bottoni con <b>reveres</b> stretti, pantaloni senza <b>pences</b>, cravattini fini, </span><img align="right" height="180" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image002.jpg" v:shapes="_x0000_s1030" width="241" /><span style="color: #38761d; font-family: inherit; font-size: 12pt;">mocassini o <b>brogues</b>. I <b>mods </b>presero ispirazione da questo look e ci misero del loro prendendo influenze da tutto ciò che arrivava di nuovo dal continente Europeo (soprattutto dall'Italia e dalla Francia, in quel periodo all'avanguardia nella moda): polo, maglie, scarpe, <b>scooters</b>, tagli di capelli erano tutti mezzi per creare il cosiddetto "<b>total look</b>", ovvero un'immagine nel complesso coerente ed elegante, del tutto distinta dal modo di vestire della massa omologata, ma non per questo sgargiante o di cattivo gusto. </span><img align="left" height="176" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image004.jpg" v:shapes="_x0000_s1034" width="157" /><span style="color: #38761d; font-family: inherit;"><span style="font-size: 12pt;">Il tentativo di differenziarsi dagli altri era continuo e come conseguenza, il look dei <b>mods</b> era in continua evoluzione. Seguendo il paradigma "<b>Adopt, Adapt, Improve</b>" ("Adotta, Adatta, Migliora") i <b>mods</b>prendevano spunto dai diversi input che la società consumistica del periodo, in pieno boom, gli offriva e li facevano propri r</span><span style="font-size: 12pt;">einterpretandoli in modo personale senza mai essere troppo influenzati da mode effimere, ma al contrario creandole. I capi d'abbigliamento cambiavano in maniera vertigionosa, mantenendo comunque sempre un ottica minimalista: indumenti funzionali all'uso (ad esempio il parka usato esclusivamente per proteggersi dall' intemperie nel viaggiare in scooter) e colori poco sgargianti. Cosa era "in" un giorno, poteva essere "out" la settimana successiva.<br />La filosofia <b>mod</b> era proprio questo: prendere il meglio che la società offriva, non per seguire passivamente una moda, ma per puntare alla continua ricerca di una perfezione estetica </span></span><img align="left" height="143" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image006.gif" v:shapes="_x0000_s1031" width="475" /><span style="color: #38761d; font-family: inherit; font-size: 12pt;">e comportamentale individuale. Il fenomeno<b>mod</b> nacque subito come stile elitario; solo coloro che avevano la costanza e la voglia di mantenere uno stile impeccabile erano accettati nel ristretto mondo underground dei <b>mods</b>, costituito da un circuito di locali dove si ascoltava un certo tipo di musica non ancora </span><img align="right" height="180" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image008.jpg" v:shapes="_x0000_s1029" width="175" /><span style="color: #38761d; font-family: inherit; font-size: 12pt;">commerciale: jazz, <b>sou</b>l, R&B e <b>ska jamaicano</b> sconosciuto ai più. Non era una questione di chi aveva più soldi, ma di chi maggiormente possedeva doti come originalità, gusto e inventiva.<br />Il fenomeno <b>mod</b> fu trasversale alla società londinese, tradizionalmente molto chiusa tra le diverse classi sociali. Essendo una questione di stile, esponenti della<b>working class </b>non avevano niente da invidiare ai loro corrispettivi dell' <b>upper class</b> ed il rispetto degli altri <b>mods</b> si acquisiva indipendentemente dal proprio conto in banca. La musica era un aspetto fondamentale per ogni <b>mod</b> e solo chi aveva la voglia e il gusto di ricercare la musica più oscura era degno di far parte dei questa setta.<br />Quando verso il 1964 i media scoprirono questo fenomeno sotterraneo, il fenomeno perse molte delle sue caratteristiche fondamentali, soprattutto la sua qualità di fenomeno elitario. Tantissimi adolescenti cominciarono a definirsi <b>mod</b>, ma la massa determinò la conseguente morte di questo fenomeno. I <b>mods </b>divennero un fenomeno nazionale con programmi televisivi (<b>Ready, Steady, Go!</b>), gruppi musicali <b>mod</b> (<b>Who</b>, <b>Small Faces, Action</b>) e soprattutto con gli scontri nelle località marittime contro i <b>rockers</b>, considerati da questi giovani <b>mods</b> diversi e troppo lontani da quell'ideale di stile (estetico e comportamentale) a cui loro tendevano. Con i <b>mods </b>divenuti un</span><img align="left" height="181" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image010.jpg" v:shapes="_x0000_s1027" width="136" /><span style="color: #38761d; font-family: inherit; font-size: 12pt;">fenomeno "mediatico" da baraccone, gli ispiratori originali dello stile smisero di appellarsi<b>mods</b>, e preferirono definirsi "<b>stylists</b>", per differenziarsi dai ragazzini che avevano inflazionato la parola "<b>mod</b>". Verso il 1966, gli unici rimasti a portare avanti la bandiera dello stile <b>mod</b>, oltre a questa <b>elite</b> di "<b>stylists</b>" in incognito, era una nuova generazione di giovani che nell'underground delle periferie delle varie città inglesi si costituirono in gang</span><img align="right" height="182" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image012.jpg" v:shapes="_x0000_s1032" width="217" /><span style="color: #38761d; font-family: inherit; font-size: 12pt;">di quartiere e si definirono "<b>hard mods</b>". Il loro look era molto più spartano dei <b>mods</b> originali e molto più casual e da strada (a parte le serate dove ci si impegnava a mantenere alti gli standard di eleganza e stile). La musica prediletta era quella <b>jamaicana</b> e quella <b>soul</b>, mentre veniva vista con fastidio la musica fatta da gruppi (soprattutto inglesi) che ancora si definivano <b>mods</b>, ma che sia dal punto di vista estetico (vestiti sempre più sgargianti e colorati, capelli sempre più lunghi) che comportamentale (uso di droghe pesanti, atteggiamento sempre più trasandato) si erano allontanati dallo spirito originario del movimento <b>mod</b> e che in seguito </span><img align="left" height="180" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image014.jpg" v:shapes="_x0000_s1033" width="161" /><span style="color: #38761d; font-family: inherit; font-size: 12pt;">diedero vita al fenomeno hippy.<br />Il fenomeno <b>mod</b> ebbe una fase di rinascita sul finire degli anni Settanta, quando un revival scaturito dall'uscita del film <b>Quadrophenia</b> e da gruppi punk che erano stati influenzati dall'esperienza <b>mod</b> (<b>Jam</b>, Secret <b>Affair, Purple Hearts</b>) diedero il via ad un fenomeno di massa che durò l'arco di due stagioni. Gran parte dei <b>revivalisti</b>erano a digiuno delle vere origini dello stile <b>mod </b>e presto abbandonarono il tutto, per seguire qualche nuova moda. Questo revival ebbe comunque l'effetto di ridare impulso ad una nuova generazione di <b>mods</b>, che erano rimasti (nonostante venissero derisi dalla stampa come fenomeno anacronistico) anche dopo lo sgonfiarsi della moda. Decimati in numero, i <b>mods </b>negli anni Ottanta tentarono di ricreare la vera essenza dello spirito <b>mod</b> delle origini e diedero vita ad un circuito <b>mod</b> sotterraneo, autogestito e lontano dai riflettori, che bene o male è sopravvissuto ai giorni nostri diffondendosi anche al di fuori dell'Inghilterra.</span></div>
<div style="font-size: 10pt;">
<span style="color: #38761d; font-family: inherit; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Rockers E Mods : 2 Realtà Parallele </span><br />
<div style="font-size: 10pt;">
<span style="color: #38761d; font-family: inherit; font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: blue; font-family: inherit;">L'atto di nascita dei Teddy boys può essere fatto risalire al 1953.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: blue; font-family: inherit;">Fu in quell'anno, infatti, che l'esistenza dei teds divenne nota al grande pubblico, in occasione di un tragico fatto di cronaca avvenuto nell'area di Clepham Common, Londra: in una rissa tra una banda di teds e un gruppo di ragazzi, scoppiata quando uno dei teddy fu insultato, un giovane rimase ucciso.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: blue; font-family: inherit;">L'episodio sancì l'inizio in Gran </span></span><img align="left" height="697" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image016.jpg" v:shapes="_x0000_s1035" width="498" /><span style="font-size: 12pt;"><span style="color: blue; font-family: inherit;">Bretagna di una vera e propria ondata di "moral panic": autorità, stampa e opinione pubblica indicarono unanimi nei Teddy boys il simbolo e al tempo stesso il capro espiatorio della decadenza dell'Inghilterra, nonché l'incarnazione di quella nuova devianza e "delinquenza" giovanile che esplodeva contemporaneamente nelle metropoli di molti paesi.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: blue; font-family: inherit;">Nella ricostruzione della nascita del "folk devil ted”, alias un giovane teppista periferico dai gusti americaneggianti, dagli abiti vistosi, di foggia edoardiana, e dagli atteggiamenti "rough working class", appare evidente l'interazione tra atteggiamenti teppistici giovanili e comunicazione massmediale: quell'evento mortale del 1953, da cui prende spunto l'allarme sulla delinquenza giovanile, rappresenta infatti soltanto uno dei tanti episodi, in questo caso dagli esiti particolarmente tragici, della violenza che continuo' a segnare i rapporti di vaste fasce giovanili delle classi subalterne.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: blue; font-family: inherit;">Anche prima della "emergenza teds" si erano infatti continuati a registrare i consueti e numerosi allarmi riguardo a "street violence, robbery attacks, blitz kids and cosh boys"; e le stesse caratteristiche comportamentali dei teds (l'aggressività, il senso del territorio, gli atteggiamenti virileggianti) si manifestavano apertamente, al di là di ogni contaminazione massmediale, come una continuazione dello stile di vita degli hooligans vittoriani ed edoardiani più che come il frutto del processo di "americanizzazione" della società e del clima di permissivismo a cui le forze conservatrici imputavano il fenomeno.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: blue; font-family: inherit;">Al di là delle valenze più prettamente stilistiche e simboliche, lo stile ted sembra insomma voler ricalcare le caratteristiche storiche dell'approccio del sottoproletariato giovanile alle attività legate al tempo libero: le cronache allarmate del 1954 stigmatizzano le risse del sabato sera tra bande avverse, le violenze e le rapine, quelle stesse forme di vandalismo contro i vagoni ferroviari già registrate nel XIX secolo durante le trasferte calcistiche e non dei Victorian boys; e, come nel caso dei primi hooligans, tacciano i teds di "non britannicità".<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoBodyText" style="font-size: medium; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Pur se principalmente mirato verso forme di divertimento quali la musica rock'n'roll, l'abbigliamento e il ballo, lo stile ted è invece pienamente partecipe dei tradizionali comportamenti giovanili Lumpen, tra cui spicca il rito della partita del sabato pomeriggio.</span></div>
<div class="MsoBodyText" style="font-size: medium; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoBodyText" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">La Gioventù Americana Ed Europea Nel Secondo Dopoguerra </span></div>
<div class="MsoBodyText" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoBodyText" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Il secondo conflitto mondiale piegò il Regno unito.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Le risorse erano allo stremo, le città in rovina, la forza lavoro disoccupata.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Mentre negli Stati Uniti la realtà giovanile non aveva visto nulla della guerra e godeva del prospero sviluppo economico e della piena fiducia nel sogno americano, quella inglese si trovò in una condizione profondamente differente.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">I giovani americani attivi nei consumi erano perlopiù studenti della middle class, ricchi e senza remore, quelli Europei si distinsero principalmente in due categorie: quelli appartenenti agli strati abbienti, culturalmente educati e tradizionalisti; e quelli lavoratori, cresciuti nelle strade e nei sobborghi.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">I primi, spesso frustrati e frastornati dalla modernità, ammiccarono alla trasgressione, ma di fatto furono vincolati dalla scarsezza di denaro, in quanto pur facendo parte di famiglie agiate, i genitori non vedevano di buon occhio lo stile di vita da loro intrapreso e non elargivano loro, quindi denaro. Mentre i secondi, non avendo tali limiti e avendo un lavoro con cui sostenersi, abbracciarono più consistentemente il consumo moderno.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Quest'ultimi, grazie alla disponibilità di un salario consistente, che si accompagnò al boom economico (attivato grazie al piano Marshall), si emanciparono in senso filo-americano: poterono cioè permettersi uno stile di vita simile a quello dei coetanei d'oltre oceano.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Dunque, la sottocultura giovanile inglese degli anni '50 non fu tanto associata ad un'adolescenza scandita dalla vita scolastica, quanto agli immutabili ritmi settimanali del sabato sera e del lunedì mattina.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Era prevalentemente cultura della classe operaia, di giovani che lasciavano la scuola a quindici anni per andare a lavorare.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">È in quest'ottica che va collocata la possibilità di costruire uno stile generazionale cosa che, in precedenza, era impedito dalla mancanza di strumenti economici e culturali .<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Nel dopoguerra le paghe degli operai si quintuplicarono.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Questo voleva dire che, se il mondo degli adulti si indirizzava sempre più verso acquisti domestici (tv, elettrodomestici, auto), che le economie di scala rendevano progressivamente più accessibili, quello dei giovani lavoratori si destinò ad un consumo di diverso genere (abbigliamento, divertimenti,ecc.).<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Perciò, in un paese che decideva, attraverso un esame sostenuto a 11 anni, chi poteva accedere alle scuole superiori, essere giovani, esclusi dall'istruzione, ma con la possibilità di poter lavorare e spendere, acquisì una dimensione nuova.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Verso i tardi anni cinquanta e primi sessanta, molti figli del baby-boom erano diventati teenager e si preparavano al R'n'R, erano quasi tutti figli della working class e fu naturale per loro unirsi in gangs.<br /><br />C'erano disoccupazione e grandi speranze, le rivalità tra bande contrapposte costituivano i riflessi materiali di una contraddittoria realtà: da una parte più denaro da spendere in famiglia e tempo libero, dall'altra disoccupazione e degrado della vita suburbana.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Questo, in definitiva, lo scenario economico-sociale che caratterizza fortemente lo scostamento culturale tra il movimento britannico e quello americano nella pur comune matrice ideologico-generazionale del Rock'n'Roll.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">E qui, a nostro avviso, nasce il misunderstanding che tuttora in culture "acquisite" e tendenti all'esterofilia come quella italiana, genera i "conflitti" tra le varie "anime" del Rock'n'Roll (Rockers, Hep Cats, Rockabillies, Psycobillies....) tra chi vive idealmente la patinata rappresentazione iconografica di una provincia americana paciosa e rassicurante fatta di belle macchine, feste di fine corso alle high school e quant'altro (cfr. films come "Grease") e chi, viceversa, sente tuttora fortemente l' "hard life" di una gioventù cresciuta tra le rovine e le tensioni sociali delle degradate periferie urbane europee (meglio rappresentato da cult-movie come "Leather boys").<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;">Questa struttura sociale fu l'"impalcatura materiale" sulla quale il R'n'R espresse con i testi, e con il ritmo, l'idea di una cultura alternativa a quella ufficiale fatta di vestiti, films, ballo e, soprattutto, divertimento.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: purple; font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Sintesi Degli Stili Prevalenti</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Mods</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: magenta; font-family: inherit;">Movimento giovanile di breve durata nato in Inghilterra sul finire degli anni '50 come reazione ai rockers (o teddy boys).<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTX_PVk9D70AoCqVyUXCuc_QnathsUgYfMp7a5H9L8BwEQEo6c89hsenhF1vqKZQtTroB8P22gfHwQGqcfXuwHO_FcWeEPHLlkNqsqa2RyB7soAJpCHPlCF86YYBIDA9gDsin_poCS7Rsq/s1600/dadadress.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="font-family: inherit;"><img border="0" height="258" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTX_PVk9D70AoCqVyUXCuc_QnathsUgYfMp7a5H9L8BwEQEo6c89hsenhF1vqKZQtTroB8P22gfHwQGqcfXuwHO_FcWeEPHLlkNqsqa2RyB7soAJpCHPlCF86YYBIDA9gDsin_poCS7Rsq/s320/dadadress.jpg" width="320" /></span></a></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: magenta; font-family: inherit;"> La spinta contro il sistema si affievolisce progressivamente fino ad adeguarsi allo status quo- che permette di acquistare dischi e una Vespa o una Lambretta da decorare con fanali e specchietti- lavorando e risparmiando. Le icone sono i Beatles, il programma televisivo "Ready, Steady, Go!". Lo stile si caratterizza per pettinatura a caschetto (bob) con scriminatura nel mezzo per entrambi i sessi; calzoni pied-de-poule a vita bassa, stivaletti con tacco o desert-boots Clarks, giacche in velluto stampato, gilets laminati, camicie rosa a quadretti con colletto tondo per i ragazzi; twin-set, gonne lunghe sotto il ginocchio, pochissimo trucco, calzettoni e scarpe senza tacco per le ragazze. Nel '79 l'Europa conosce una recrudescenza del fenomeno col nome di 'New Mod', reazione al movimento punk stimolata dalla complicità del film "Quadrophenia" di Frank Roddam.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Yè - Yè </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbF9t2vxjxADD182asgpORHUySu_H2-9rMvi9HqqLgoS907XSaAsf9K-1pX9UDUwMeKL5MbD6Ifac4sdTzqqewBXdZrKIMfYjOH-snKNuoxG20QzPF7oYgFd20czRXwfP4wEraO-FKHPZl/s1600/77692.max1024.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="font-family: inherit;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbF9t2vxjxADD182asgpORHUySu_H2-9rMvi9HqqLgoS907XSaAsf9K-1pX9UDUwMeKL5MbD6Ifac4sdTzqqewBXdZrKIMfYjOH-snKNuoxG20QzPF7oYgFd20czRXwfP4wEraO-FKHPZl/s200/77692.max1024.jpg" width="181" /></span></a></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;">Movimento giovanile e moda degli anni '60, segnati dall'esplosione dei fenomeni massivi nel consumo di moda. I giovani possono scegliere in negozi a loro rivolti, quindi si assiste ad un declino dell'haute couture mentre l'abbigliamento maschile opta per colori più accesi rispetto agli anni precedenti, seguendo lo stile dei Beatles, leaders incontrastati del campo musicale e del costume di quel decennio.L'onomatopea tenta di riassumere lo stile d'abbigliamento di quel periodo caratterizzato da un trionfo di stampati d'ispirazione optical e di minigonne, le tinte più apprezzate sono quelle tenui di Biba (pseudonimo della stilista Barbara Hulanicki).
</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: #e69138; font-family: inherit;"><span style="font-size: 9pt;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Surfers : </span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: #f1c232; font-family: inherit;">Movimento giovanile e moda spontanea, dotato di una mitologia propria di eroi e racconti, nonché di riti di iniziazione. All'inizio degli anni '60 si diffonde tra gli adolescenti californiani, quasi a compendiare l'edonismo dell'epoca con feste sulla spiaggia con ragazze e corse in auto. Lo stile d'abbigliamento subisce un'evoluzione dal preppy look attraverso la contaminazione dello stile hawaiano verso un look sempre più rilassato, nel quale prevalgono calzoni ampi, felpe con o senza cappuccio, magliette dai colori vivaci e dalla grafica abbagliante. Esistono una versione montana (snowboarding) e una urbana (skating), nate come succedanei del surf in assenza di onde, ma poi evolutesi in linguaggi autonomi, divenendo propulsive anche per l'innovazione delle tecniche surfistiche e dello stile d'abbigliamento.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Hippies</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHVHNHBn75rYySMWuN4tJW21wwa1IfIWmfJz_08tRzgFrjmDloeTSw5V2oZk0p8loTzYeSDXk3F6Pv3q6Dm31PRD_TbZCNzFV3a-N2BupWUdihSbSKc76ezX50WHtdPj7XI7HSKTZEw00j/s1600/COSTUME_HIPPIE_WOODSTOOK_ANNI_60_NEFFY2288.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="font-family: inherit;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHVHNHBn75rYySMWuN4tJW21wwa1IfIWmfJz_08tRzgFrjmDloeTSw5V2oZk0p8loTzYeSDXk3F6Pv3q6Dm31PRD_TbZCNzFV3a-N2BupWUdihSbSKc76ezX50WHtdPj7XI7HSKTZEw00j/s320/COSTUME_HIPPIE_WOODSTOOK_ANNI_60_NEFFY2288.jpg" width="173" /></span></a><span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: 16px;"><span style="color: lime;">Movimento culturale nato intorno agli anni 1966-67 a San Francisco nel quartiere bohèmien di Height Ashbury, dove si origina il primo nucleo dei Figli dei fiori. L'espressione è di etimologia incerta, forse derivante da hip (libero, nel vento) poiché il simbolo del fiore viene scelto per evocare innocenza e libertà. Il fenomeno h. intraprende una progressiva politicizzazione sul finire degli anni '60 , legandosi al movimento di contestazione contro la guerra in Vietnam, mentre nel decennio successivo va sviluppando l'idea di dare vita ad una società parallela a quella borghese, nella quale si possa vivere senza tabù, assecondando ispirazioni e desideri propri e attuando un comportamento totalmente libero anche nella sfera sessuale. Lo stile h. si contrappone al modello borghese ed è costituito dall'essenzialità: jeans, tuniche in cotone naturale, gonne e pantaloni a vita bassa (hipsters), sandali, assenza di trucco e capelli lunghi. Negli anni '80 la filosofia h. riaffiora e dà vita alla corrente New Age, che diviene tendenza moda nel decennio seguente, presentandosi come una interpretazione epurata dagli intenti politici, la quale rivendica soltanto libertà di porsi, vestirsi ed esibirsi.</span></span>
</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 16px;"><span style="color: lime; font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Rockers</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: cyan; font-family: inherit;">Nome di una tribù giovanile degli anni '50, associabile più a uno stile di vita che a un movimento di moda. Le origini si hanno </span></span><img align="left" height="222" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image019.jpg" style="font-size: 13px;" v:shapes="_x0000_s1039" width="241" /><span style="font-size: 12pt;"><span style="color: cyan; font-family: inherit;">nel '47, quando un gruppo di teppisti di Holister (California) effettuando scorribande su moto di grossa cilindrata, spesso arriva a distruggere i locali pubblici. L'abbigliamento tipico si compone di giubbotto di cuoio borchiato, stivali- sporchi da esibire sui tavoli- con jeans macchiati e sdruciti, serramanico e fazzoletto al collo da alzare sul viso, assemblati per esprimere il senso di sfida. Nello stesso periodo si sviluppano i movimenti dei 'Blouson noir' in Francia, degli 'Halbstarken' in Germania e dei 'Teddy Boys' in Inghilterra, tutti </span></span><img align="left" height="195" hspace="12" src="http://www.liceipujati.it/progAnn60web/4-Moda_file/image021.jpg" style="font-size: 13px;" v:shapes="_x0000_s1041" width="343" /><span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: 12pt;"><span style="color: cyan;">accomunati dall'icona di Marlon Brando in 'The Wild One'. Negli anni '60 si scontrano con i Mods invadendo i centri urbani, ma soccombono sul finire del decennio, pur rimanendo ispirazione per lo spirito di rivolta che attecchirà nei movimenti punk degli anni '70 ed heavy metal negli anni '80.</span></span>
</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: cyan; font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Figli Dei Fiori E Il Loro Tipico Abbigliamento</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white;"><span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;"><span style="font-size: large;"> </span><span style="font-size: 12pt;">I capelli, che a quel tempo sembravano scandalosi quando coprivano le orecchie e la fronte, diventarono sempre più lunghi. Ai primi stivaletti, maglia a righe e pantaloni attillati di derivazione dall'abbigliamento per il tempo libero americano, subentrò</span><span style="font-size: 12pt;"> </span><span style="font-size: 12pt;"> </span><span style="font-size: 12pt;">la più sfrenata libertà di accostamenti di colori, materiali e stili. Personaggi carismatici come Mick Jagger o Brian Jones, il leggendario chitarrista dei Rolling Stones ,considerato l'uomo più elegante del mondo rock, ostentano jabots, velluti, lamé, pellicce, calzamaglie, stivali alla moschettiera, vestiti in tessuto da tappezzeria e da biancheria intima, accompagnati da collane, orecchini e un trucco sempre più smaccato.</span></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white; font-size: 12pt;"><span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;">Dal Settecento l'uomo non presentava più un'immagine di sé altrettanto vistosa e sessualmente provocatoria, in quanto arrivò quasi a mettere in ombra quell immagine femminile.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white; font-size: 12pt;"><span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;">Per tenere il passo, la donna dovette giocare le stesse carte: trucco molto marcato, capelli lunghi e cotonati, pantaloni attillati, golf e magliette aderentissime, stivali sopra il ginocchio, calze a rete e in fine la rivoluzionaria minigonna tagliata appena al di sotto dell'inguine.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white; font-size: 12pt;"><span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;">La moda si concentrò principalmente sui giovani.. Londra era la città che maggiormente interpretava questa richiesta giovanile<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white; font-size: 12pt;"><span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;">La <b>minigonna</b> diventò la protagonista assoluta della moda di quell’epoca. Il suo ingresso fu dato dalla stilista di successo Mary Quant.<br />Al posto di calze e reggicalze comparirono i primi collants colorati, mentre la biancheria intima cominciò a ridursi sempre di più al minimo.<br />La donna proposta sulle passerelle era la classica ragazza dalle caratteristiche adolescenziali: la famosa <b>Twiggy</b>, ragazza pelle e ossa.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white; font-size: 12pt;"><span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;">I motivi fantasia che si ritrovarono sui mini-abiti, furono dati dall’influenza della pop-art. Furono utilizzati anche nuovi materiali come il vinile lucente, con effetto bagnato e tessuti acrilici e poliesteri di facile manutenzione. Il <b>colore</b> tornò finalmente ad esplodere!<br />I capelli venivano portati lunghi, sciolti e lisci. Furono diffusissimi i jeans: la moda diventò sempre più unisex.<br />Il prét – a porter godette del suo momento più esilarante, mentre andarono sempre più scomparendo le sartorie vecchio stile e i capi estremamente costosi.<br />Furono anni in cui ci si aprì al pluralismo degli stili e all’espressione della propria personalità. Così accadde anche nella moda.<br />La moda non venne più dalle alte sartorie, ma dalla strada!<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white; font-size: 12pt;"><span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;">L’etnico dominò su tutto: gli <b>hippies</b> furono i primi ad indossare bandane, giacche di camoscio e collane di perline, inducendo e sostenendo sempre dio più il rifiuto del consumismo.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white; font-size: 12pt;"><span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;">Il glamour si affiancò all’etnico, e cosi nacque la moda Vintage<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoBodyText2" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="background-color: white;"><span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;">Gli shorts: Nei Sessanta si chiamavano 'Hot Pants' perché i calzoncini erano effettivamente corti e si fermavano all'altezza delle natiche. In realtà oggi le versioni supercorte sono una rarità e più spesso arrivano a metà coscia.</span></span></div>
<div class="MsoBodyText2" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: #c27ba0; font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoBodyText2" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">Hippies</span></div>
<div class="MsoBodyText2" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoBodyText2" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: #b4a7d6; font-family: inherit;">Qualcosa stava accadendo. Qualcosa di strano, di incerto, di allarmante, di vivo. Qualcosa che minacciava molte sane tradizioni di questo Paese, che reclamava il diritto di dare alla nazione la sua ultima possibilità di salvezza. I soggetti attivi di questo «qualcosa» furono chiamati hippies, happeners, flowers, children, beatniks, ecc.<br /> Il fenomeno stava dilagando in tutto il mondo come una scossa che sconvolgeva non solo le città ma anche i villaggi più remoti. Il libro citato era una raccolta di interviste ed articoli pubblicati sulla stampa cosiddetta «sotterranea» che era poi la voce ufficiale di questi ambienti hippies, per mezzo della quale trattavano i loro «problemi» che erano un miscuglio tra guerra, pace e religione, dalla politica alla droga, dall'amore e sesso alla scuola, ecc. ecc.<br />Nel recensire il libro («Il Tempo», 12 - 9 - 1969) Enrico Falqui scrisse: « Zozzerie? E' triste, per non dire grave, che le cose considerate tali fino ad ieri per la grande maggioranza, lo fossero ancora e a mala pena, per una minoranza sempre più esigua e sparuta». Ed aggiunse inoltre «Lasciarsi sfuggire un giudizio simile sia pure per cose che lo esigono di stretto dovere, si rischia di essere disprezzati come dei poveri benpensanti tra pavidi ed ipocriti». Infatti, bastava dissentire su certe manifestazioni o mostrare di non disprezzare tanto il modo di fare certe cose tradizionali che vi spifferavano sotto il muso la qualifica «matusa», «passatista», «tradizionalista», «conservatore», «antiprogressista» e «cafone».<br />Nello scorrere il libro si apprendeva che, secondo gli hippies, la droga faceva bene, che la Chiesa doveva morire, perché senza la morte non poteva esistere la resurrezione, ed altre cose che la pubblica decenza vietava di scrivere sui giornali e che riguardavano l'amore e altro, anche se fino a pochi anni fa si aveva un altro concetto di percepire e apprezzare questo sentimento.<br />Una lettrice di una rivista americana, sulla quale la grande attrice Marlene Dietrich curava una rubrica, formulò la seguente domanda, abbastanza semplice ma abbastanza imbarazzante:<br />«Che cosa è l'amore»? Marlene Dietrich rispose così: Se non lo avete conosciuto non lo capireste se ve lo spiegassi. Se l'avete conosciuto non avete bisogno di me per una definizione ... Comunque l'amore è una cosa su cui non dovreste cercare di riflettere. Come la Fede, è una cosa nobile, grande e lontana oltre la portata del nostro ragionare sul perché e sul percome».<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: #b4a7d6; font-family: inherit;">Inopportuni rimescolamenti di queste cose alle volte ordinate anche dall'alto, avevano provocato un "terremoto" nelle menti meno preparate, che, scambiando la fede con il ragionamento e l'amore col sesso, avevano materializzato l'uomo e la donna, e, se a questo si aggiungeva l'errata interpretazione della libertà, ne veniva fuori un guazzabuglio tale e, senza gli opportuni chiarimenti e provvedimenti, si sarebbero avviati velocemente presso il baratro della depravazione totale con tutte le conseguenze disastrose per l'Umanità intera.<br />La contestazione, i dibattiti, il ragionamento non servivano, e non sarebbero serviti mai a far credere o a far amare.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: #b4a7d6; font-family: inherit;">Capelloni e chitarre elettriche non sarebbero riusciti a far elevare la mente a Dio. Né le «innovazioni» avrebbero avuto la virtù di cambiare il mondo in meglio, quando si volevano apportare a tutti i costi, rinnegando in toto qualsiasi cosa passata.<br />Il presente esiste in quanto è esistito il passato ed esisterà il futuro e, non sarà migliore del presente.<br />Agli hippies arrabbiati, agli «innovatori» e vedremo che però non hanno «innovato» un bel niente.<br />Si profila all'orizzonte un ritorno non sappiamo quanto gradito e profumato. Dopo l’enorme diffusione del tabacco da fumo, le donne fra breve metteranno fuori le «tabacchere» perché torna di moda</span></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;">La Vita Hippies :</span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: #f4cccc; font-family: inherit;">Una delle innovazioni presenti nella vita degli hippies fu, appunto come dicevamo prima, la droga che secondo loro faceva bene, il fumo e un movimento che iniziò più tardi fu il <b>nudismo </b>il quale stava facendo passi da giganti. Inoltre dai giornali era avanzata la richiesta di un sacerdote di celebrare la Messa per un gruppo rispettabile di fedeli, naturalmente nudi, in un campo apposito ed apprendiamo altresì che il sacerdote avrebbe dovuto «vestire» gli stessi indumenti che indossavano i fedeli. Inutile dire che <b>la messa al campo</b>non fu mai celebrata per l'atteggiamento «passatista» e «retrogrado» del vescovo di Aquisgrana il quale con una mentalità piuttosto «antica» sosteneva che per la Messa, il sacerdote doveva indossare ... almeno il camice e la pianeta. Da più parti si erano levate vibrate proteste, per questo attentato alla ... libertà. Se c'era stato il veto del vescovo vuol dire che prima c'era stata l'accondiscendenza del sacerdote?<br />In Africa, invece, continente sottosviluppato o in via di sviluppo e precisamente nella Repubblica del Malawi il Presidente dello Stato aveva dichiarato la così chiamata <b>guerra alle minigonne.</b><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: #f4cccc; font-family: inherit;">Le ragazze avevano risposto picche al Presidente il quale per stroncare definitivamente il malcostume vietava la vendita dei vezzosi e minuscoli indumenti e, qualunque ragazza, in minigonna o calzoni, colta alla presenza del Presidente, veniva immediatamente deportata.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: #f4cccc; font-family: inherit;">Passiamo ora alle «innovazioni» urbanistiche e constatiamo che malgrado tutto, qualche cosa di buono, secondo loro, era tornato:<b> lampioni a gas</b>, infatti in alcune vie di Roma, prima, e di Genova poi, demolirono gli impianti di illuminazione elettrica ed al posto delle fredde e allucinanti lampade fluorescenti, rimisero i vecchi e romantici fanali a gas che armonizzarono con l'architettura della loro epoca.<br />Il movimento hippies stava rimodernando tutto lo stile di vita che secondo loro andava bene, mettendo sul mercato anche canzoni che sarebbero dovute essere irreperibili sul mercato perché sequestrate. Un esempio riportato è il titolo della canzone: Je t’aime moi non plus (L’autore non viene citato).</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: orange;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: orange;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 10pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="color: orange; font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<br />
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: red; font-family: inherit; font-size: large;"><br /></span></div>
<br />
<div class="MsoBodyText" style="font-size: medium; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoBodyText" style="font-size: medium; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<i><span style="font-variant: small-caps;"><span style="font-family: inherit;"> <o:p></o:p></span></span></i></div>
<div class="MsoBodyText" style="font-size: medium; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoBodyText" style="font-size: medium; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt;">
<span style="color: blue; font-family: inherit; font-size: large;"><b><br /></b></span></div>
</div>
</td></tr>
</tbody></table>
</div>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-25785105695974854062012-05-23T06:11:00.005-07:002012-05-23T06:11:47.494-07:00Estate 2012 le tendenze della moda<span style="color: red;">Estate 2012 le tendenze della moda.</span><div>
<div style="background-color: white; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 17px; margin-bottom: 10px; margin-top: 10px; padding: 0px; text-align: left;">
<span style="color: purple;">2012, tarda primavera, estate sembra da nessuna parte in vista, come "all'inizio dell'estate," la parola nel marchio calendario là fuori, la gente sembra aver annusato il profumo della gardenia aperto. Molte spose anche preparato ad organizzare il proprio matrimonio in estate, per indossare il matrimonio più bello ed elegante, ma sposata in estate lo sposo di indossare ciò? Vediamo prima ad apprezzare il breve quadro abito da sposa in questa Xiaobian, non è più una foto vestito da damigella d'onore del brevetto, per creare i modelli estivi 2012 popolari di moda!<br />Ora alcune coppie che scelgono l'estate. Dal 2006, il matrimonio estivo è in aumento. Questa potrebbe essere la natura del lavoro di molte persone, come un insegnante, di solito impegnato con pressione di lavoro, l'estate è relativamente inattivo; molti ospiti in un paese straniero, basta lasciare questa volta, quindi l'uso di congedo per sposarsi; alcune persone non vogliono durante l'alta stagione per unirsi al divertimento, relativamente inattiva durante questo periodo, hotel, società di nozze, dedicato alla sua pianificazione, è possibile utilizzare anche un prezzo più abbordabile per selezionare un albergo buono stato ecologico, non preoccuparti di coda. Silk abito da sposa per l'estate<br />Tuttavia, i problemi dell'estate di sposarsi la sposa un po '. Sudorazione, e il trucco è facile da "spendere" fuori, abbellimento troppo, finale bellissimo matrimonio di lusso, permette soffocante sposa, gli ospiti si sentono ingombrante. Come mostrare agli ospiti di fronte a una sposa fresca e pulita poco? Abito da sposa sposa estate dovrebbe essere semplice e non dovrebbe essere ingombrante, il matrimonio degli ultimi due anni l'ascesa del tessuto di seta, soffice e traspirante, è la scelta migliore. Tuttavia, la scelta dei tessuti di seta di nozze è il miglior nuovo dopo il lavaggio, la consistenza un po 'meno di più. La sposa e le migliori condizioni per il proprio set personalizzato di nozze di seta ha in ogni fascia di prezzo, la fascia bassa di 1000-2000 yuan, l'high-end 10 000 -2000000.<br />Estate aspetto elegante, non adatto per pesante make-up, cercano di evitare attività all'aria aperta. A causa delle forti radiazioni ultraviolette sarà senza misericordia la tua pelle bianca di asciugatura rosso. Avanzare una serie di cura della pelle, in modo che il giorno delle nozze che mostra il fascino civettuola sposa. I capelli sposa Summer sostenendo semplice, naturale, non spruzzare stereotipi troppo di acqua, o capelli esagerata, insomma, per ridurre al minimo l'onere sui capelli.<br />2012, tarda primavera, estate sembra da nessuna parte in vista, come "all'inizio dell'estate,"la parola nel marchio calendario là fuori, la gente sembra aver annusato il profumo della gardenia aperto. Molte spose anche preparato ad organizzare il proprio matrimonio in estate, per indossare il matrimonio più bello ed elegante, ma sposata in estate lo sposo di indossare ciò? Vediamo prima ad apprezzare il breve quadro abito da sposa in questa Xiaobian, non è più una foto vestito da damigella d'onore del brevetto, per creare i modelli estivi 2012 popolari di moda!</span></div>
<div style="background-color: white; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 17px; margin-bottom: 10px; margin-top: 10px; padding: 0px; text-align: left;">
<span style="color: purple;">Ora alcune coppie che scelgono l'estate. Dal 2006, il matrimonio estivo è in aumento.Questa potrebbe essere la natura del lavoro di molte persone, come un insegnante, di solito impegnato con pressione di lavoro, l'estate è relativamente inattivo; molti ospiti in un paese straniero, basta lasciare questa volta, quindi l'uso di congedo per sposarsi; alcune persone non vogliono durante l'alta stagione per unirsi al divertimento, relativamente inattiva durante questo periodo, hotel, società di nozze, dedicato alla sua pianificazione, è possibile utilizzare anche un prezzo più abbordabile per selezionare un albergo buono stato ecologico, non preoccuparti di coda. Silk abito da sposa per l'estate</span></div>
<div style="background-color: white; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 17px; margin-bottom: 10px; margin-top: 10px; padding: 0px; text-align: left;">
<span style="color: purple;">Tuttavia, i problemi dell'estate di sposarsi la sposa un po '. Sudorazione, e il trucco è facile da "spendere" fuori, abbellimento troppo, finale bellissimo matrimonio di lusso, permette soffocante sposa, gli ospiti si sentono ingombrante. Come mostrare agli ospiti di fronte a una sposa fresca e pulita poco? Abito da sposa sposa estate dovrebbe essere semplice e non dovrebbe essere ingombrante, il matrimonio degli ultimi due anni l'ascesa del tessuto di seta,soffice e traspirante, è la scelta migliore. Tuttavia, la scelta dei tessuti di seta di nozze è il miglior nuovo dopo il lavaggio, la consistenza un po 'meno di più. La sposa e le migliori condizioni per il proprio set personalizzato di nozze di seta ha in ogni fascia di prezzo, la fascia bassa di 1000-2000 yuan, l'high-end 10 000 -2000000.</span></div>
<div style="background-color: white; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 17px; margin-bottom: 10px; margin-top: 10px; padding: 0px; text-align: left;">
<span style="color: purple;">Estate aspetto elegante, non adatto per pesante make-up, cercano di evitare attività all'aria aperta. A causa delle forti radiazioni ultraviolette sarà senza misericordia la tua pelle bianca di asciugatura rosso. Avanzare una serie di cura della pelle, in modo che il giorno delle nozze che mostra il fascino civettuola sposa. I capelli sposa Summer sostenendo semplice, naturale, non spruzzare stereotipi troppo di acqua, o capelli esagerata, insomma, per ridurre al minimo l'onere sui capelli.</span></div>
</div>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-62892824064639859342012-05-23T05:39:00.002-07:002012-05-23T05:39:28.803-07:00Fix-design Avete presente la marca Fix-design? La marca con il fiocchetto..Vi facciamo vedere delle immagini...<br />
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSi3WS_G7or_tryRRkLsnH4i1ZEW1e8R04U4hU4iFNPITtLusueJAZ7Wm6Hqde1JxDTIf1YBHcBQ3W2W9sfdJWpBFhOmoHIog4f-Ef-2uWVpeO8Edgti34RQrevIvJH6DxYfn0tsI5e2fD/s1600/fixdesign-collection-felpe-sweetshirts-2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSi3WS_G7or_tryRRkLsnH4i1ZEW1e8R04U4hU4iFNPITtLusueJAZ7Wm6Hqde1JxDTIf1YBHcBQ3W2W9sfdJWpBFhOmoHIog4f-Ef-2uWVpeO8Edgti34RQrevIvJH6DxYfn0tsI5e2fD/s320/fixdesign-collection-felpe-sweetshirts-2.jpg" width="216" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTdoATwaybzp1aTeAgA8NeT-jyp_Zw0w_KHWvG89dyihgnwoJffZNdLXjqgbFVFZC53SdMTkWDAnBayITSRzVLWU9OvUWJ5fYV0JkoOL1uSMOU8pQZbo1IJbYjuiYzdlW8BrxamsjEmVl6/s1600/fixdesign-collection-felpe-sweetshirts-1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTdoATwaybzp1aTeAgA8NeT-jyp_Zw0w_KHWvG89dyihgnwoJffZNdLXjqgbFVFZC53SdMTkWDAnBayITSRzVLWU9OvUWJ5fYV0JkoOL1uSMOU8pQZbo1IJbYjuiYzdlW8BrxamsjEmVl6/s320/fixdesign-collection-felpe-sweetshirts-1.jpg" width="216" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJsZV10PRXxfG_U1oJxQ4QI6QxZziHpkeeXsysGgc0FofojcJfgzh5ErNwU-fn0LlbR58OA-lP6FsdEl87tXolULNs7bg-S2pAw5PSA3_ciHBRFlE7rlCMQhc2cmzH3zwPJgVEXq1qPRh6/s1600/fixdesign-collection-t-shirts-spring-summer-15.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJsZV10PRXxfG_U1oJxQ4QI6QxZziHpkeeXsysGgc0FofojcJfgzh5ErNwU-fn0LlbR58OA-lP6FsdEl87tXolULNs7bg-S2pAw5PSA3_ciHBRFlE7rlCMQhc2cmzH3zwPJgVEXq1qPRh6/s320/fixdesign-collection-t-shirts-spring-summer-15.jpg" width="216" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_qjtDERuLNqCEoNONrJuT6ZJBX6r0cTxFar0AAtwpg4pdvkGNE3iHhwc98_UnJTJ4MEQSrCm3Jvvf_ErzMICRxIxRxImNOCDijxkYPvgepZMtw5QrfkqbXZRqTlInWmKdzWAUc1G3o7KJ/s1600/fixdesign-collection-t-shirts-spring-summer-14.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_qjtDERuLNqCEoNONrJuT6ZJBX6r0cTxFar0AAtwpg4pdvkGNE3iHhwc98_UnJTJ4MEQSrCm3Jvvf_ErzMICRxIxRxImNOCDijxkYPvgepZMtw5QrfkqbXZRqTlInWmKdzWAUc1G3o7KJ/s320/fixdesign-collection-t-shirts-spring-summer-14.jpg" width="216" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx2WwpfY2vF8LREBYN4o-vzzVzqTBYQcu3gfxJA3AYKTJjjXrhDv981tgU8vKdeV7PDIegojvShiI07SBx4Wqt83Som3ZG3ij0lGDHdjMUQz0rmugOnEvGNonj-9ELTacWi71z6y1gPEBO/s1600/images+(12).jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx2WwpfY2vF8LREBYN4o-vzzVzqTBYQcu3gfxJA3AYKTJjjXrhDv981tgU8vKdeV7PDIegojvShiI07SBx4Wqt83Som3ZG3ij0lGDHdjMUQz0rmugOnEvGNonj-9ELTacWi71z6y1gPEBO/s1600/images+(12).jpg" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJf3KuMnMoSKxxGKjU8WosQnyD2v6ZuJ6BIfsoesV_lUeGf9umJGWmQGOPuyAlUAtKl55RDO48EBoEM7xPUTLlP-bY078WJLPyXYGB9rOenxREwgHs5NfyksD5pqtVCeymujDn-fWwLtJY/s1600/images+(13).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJf3KuMnMoSKxxGKjU8WosQnyD2v6ZuJ6BIfsoesV_lUeGf9umJGWmQGOPuyAlUAtKl55RDO48EBoEM7xPUTLlP-bY078WJLPyXYGB9rOenxREwgHs5NfyksD5pqtVCeymujDn-fWwLtJY/s1600/images+(13).jpg" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSOR570qUCOJHeCqE13Rx4E10n0aUHKrClXNH4Q-0oJljTgYgk9YZsIW4PNtVHr8WrHIykn4qAh3vHa9AJqNp3LB-u2GkvwyU8nuYMtg1hwXjHsLkxJhPYYYbsI7bJWL-MmjL6wwR5MXAp/s1600/images+(13).jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSOR570qUCOJHeCqE13Rx4E10n0aUHKrClXNH4Q-0oJljTgYgk9YZsIW4PNtVHr8WrHIykn4qAh3vHa9AJqNp3LB-u2GkvwyU8nuYMtg1hwXjHsLkxJhPYYYbsI7bJWL-MmjL6wwR5MXAp/s1600/images+(13).jpg" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdPGrMjfSfPVYdlZQRkR_wgHyvuryjU9YZJxTSbITZN5cYtnMO0lJYPXJSbRpg6aJf7fBTL7IkM-aXvk412re2lZIRUrpNEfIW_u7-OG16pD4dWmHfEJKVzVbrQhGLN-85Du_IfQRKDrMz/s1600/images+(14).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdPGrMjfSfPVYdlZQRkR_wgHyvuryjU9YZJxTSbITZN5cYtnMO0lJYPXJSbRpg6aJf7fBTL7IkM-aXvk412re2lZIRUrpNEfIW_u7-OG16pD4dWmHfEJKVzVbrQhGLN-85Du_IfQRKDrMz/s1600/images+(14).jpg" /></a></div>
Ci sono tanti tipi di personaggi disegnati...Questa marca è bellissima ma alcune cose costano tanto..Ma adesso ha cambiato nome in Duck farm e anzi del fiocco c'è la papera....e hanno aggiunte cose sportive..le cose costano di meno..è bellissima....Ecco delle immagini<br />
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwGp2zynKUjVS_MQ5690p2dfpxSYXiL5MD0oeVPj1Tpvqagb2VW1S9pT13bWZhcg3FaKAWic6L0m2OR5plcjtT9eVdkEqDD1jtY7MxvVYlBeSg75YfCDgJqbqyNCew-l5sLGHPFSWCG80g/s1600/Collection-Duck-Farm-denim.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwGp2zynKUjVS_MQ5690p2dfpxSYXiL5MD0oeVPj1Tpvqagb2VW1S9pT13bWZhcg3FaKAWic6L0m2OR5plcjtT9eVdkEqDD1jtY7MxvVYlBeSg75YfCDgJqbqyNCew-l5sLGHPFSWCG80g/s640/Collection-Duck-Farm-denim.png" width="602" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5o4Tfr2jlG483biukp0hM7TxIDxNkoXO8uE5Eh2CHpTaZsHtAqPWNjLwPMc6jdajMtpq2SUUWB3WAa6SjoL-bSsIdOhbltG38APehzx3uB2k8PHGfqzSrhkUhE7aP0o94CzYPJGtLTmBh/s1600/Duck-Farm-Fix-Design-PE-2012-12.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="520" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5o4Tfr2jlG483biukp0hM7TxIDxNkoXO8uE5Eh2CHpTaZsHtAqPWNjLwPMc6jdajMtpq2SUUWB3WAa6SjoL-bSsIdOhbltG38APehzx3uB2k8PHGfqzSrhkUhE7aP0o94CzYPJGtLTmBh/s640/Duck-Farm-Fix-Design-PE-2012-12.jpg" width="640" /></a></div>
E altri vestiti ci sono.... =DFede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-4290184076145283172012-05-23T05:04:00.000-07:002012-05-23T05:04:01.937-07:00Stati Uniti e Inghilterra<span style="color: orange;">Ciao a tutti !!! </span><div>
<span style="color: orange;">Lo sapete adesso vanno tanto di moda le cose degli Stati Uniti e dell' Inghilterra?....siamo sicure che non ci siamo tanto spiegate bene,allora vi facciamo vedere delle immagini...... ;DD</span></div>
<div>
<span style="color: red;"> Stati Uniti</span></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhf_8axmTJIM8DyxLcX68ZRGKsUNYJJUiEjrOUrpjUIlp1kQVIaZtO4AKlXqU6uhNIZP5MLAhMguNTV2p9q0ujPZLcXHf61RynawnJCQOnlGgVCRkwFaZO3yXwkF1_1GXAxDpX-p_P27AD6/s1600/$(KGrHqZ,!igE9kYTFQ5(BPdsFZiN0!~~60_35.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhf_8axmTJIM8DyxLcX68ZRGKsUNYJJUiEjrOUrpjUIlp1kQVIaZtO4AKlXqU6uhNIZP5MLAhMguNTV2p9q0ujPZLcXHf61RynawnJCQOnlGgVCRkwFaZO3yXwkF1_1GXAxDpX-p_P27AD6/s200/$(KGrHqZ,!igE9kYTFQ5(BPdsFZiN0!~~60_35.JPG" width="200" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQ80IT1g32PbVA7JPbQl64BriQG9eT7B9fZNZz8xdjK2P0OTJILI4DYSpokflk4ZBkQDzRjMq5JWdt3QY1TzVZkGSDKWgyjo2wyCMJnh2KN5koOq1lkeGWfcGnkS84bt0bHCYG9xYB7qO7/s1600/images+(7).jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQ80IT1g32PbVA7JPbQl64BriQG9eT7B9fZNZz8xdjK2P0OTJILI4DYSpokflk4ZBkQDzRjMq5JWdt3QY1TzVZkGSDKWgyjo2wyCMJnh2KN5koOq1lkeGWfcGnkS84bt0bHCYG9xYB7qO7/s1600/images+(7).jpg" /></a></div>
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoMlUf_l7X40doxqJtUTJSbVEKatTkO4vE5egk0IvAsvT2Jh8jwX5vfBVq47dpxG5euMiWuW82NwroO79dT_oH45zSQ7E-pKE8iZQYn9znDuHO_-9qnZjbl4tHchTz6mhtHQnmS7uQBSIQ/s1600/images+(6).jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoMlUf_l7X40doxqJtUTJSbVEKatTkO4vE5egk0IvAsvT2Jh8jwX5vfBVq47dpxG5euMiWuW82NwroO79dT_oH45zSQ7E-pKE8iZQYn9znDuHO_-9qnZjbl4tHchTz6mhtHQnmS7uQBSIQ/s1600/images+(6).jpg" /></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoZuChD61_ZQClafLnpMhPcPl2ejnkKjpu1aL2FrI_JrJ5jMGKBpbDXfu7xB1Mwmm_U14O-2uUif-5mkoF6zPZxYL2EuEdyLJM4GsqPhpIkJm96ytEQRYEs7G9R6vPP-IUuxQd5UusBSFn/s1600/images+(8).jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoZuChD61_ZQClafLnpMhPcPl2ejnkKjpu1aL2FrI_JrJ5jMGKBpbDXfu7xB1Mwmm_U14O-2uUif-5mkoF6zPZxYL2EuEdyLJM4GsqPhpIkJm96ytEQRYEs7G9R6vPP-IUuxQd5UusBSFn/s200/images+(8).jpg" width="200" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAQ6Wg3NG4V6avIo4iMIsabQE2wifCOxaq-3Ew_qL3YAIQpscRedazb-hz-CpA2lp6gn9sN7EBXfW3kS5X8ngou6rvOPofeET1ejZZegFBRVumO6_Djo6g_p8TUcocuNioi9d5HaAh8FQ6/s1600/cintura-in-cuoio-classic.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAQ6Wg3NG4V6avIo4iMIsabQE2wifCOxaq-3Ew_qL3YAIQpscRedazb-hz-CpA2lp6gn9sN7EBXfW3kS5X8ngou6rvOPofeET1ejZZegFBRVumO6_Djo6g_p8TUcocuNioi9d5HaAh8FQ6/s200/cintura-in-cuoio-classic.jpg" width="200" /></a></div>
<div class="" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: red;">Inghilterra</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTyhAE18IftLW5X2leUx_s2b685VxljD46efQhGTE6crGFw_H6JYDiZuPI8_pJQ05c9E4-4AwxNX08w8om1RQ7EQGTn2YA8I6EzZ9vr-OxaefwHrUFnDJbvKTGVdO9Kt5IGTUcDJvOQ6I4/s1600/images+(11).jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTyhAE18IftLW5X2leUx_s2b685VxljD46efQhGTE6crGFw_H6JYDiZuPI8_pJQ05c9E4-4AwxNX08w8om1RQ7EQGTn2YA8I6EzZ9vr-OxaefwHrUFnDJbvKTGVdO9Kt5IGTUcDJvOQ6I4/s200/images+(11).jpg" width="200" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDof6kFxT52qFulVHKg6y46Blb9399sx4ACVNCQ1TfI9-YKgqTi9nEEj2k_s5nBrRLz7OaF_SsXxT03v3OSFYT3wmPfmWJ-aRnZqqfCrE57zZnEWfpVZbTPOPeGDMbEBUtPAKygeuH1PCY/s1600/images+(9).jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDof6kFxT52qFulVHKg6y46Blb9399sx4ACVNCQ1TfI9-YKgqTi9nEEj2k_s5nBrRLz7OaF_SsXxT03v3OSFYT3wmPfmWJ-aRnZqqfCrE57zZnEWfpVZbTPOPeGDMbEBUtPAKygeuH1PCY/s1600/images+(9).jpg" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWaIxU8wy1W2m-_TkEc5b6GSnxCJp52LzbPlzFKbcU6QfkB8yl7pZZErSir0yZoEvsN6IjAXhW0SCXhngC7uLUkJS3xgdA2LSxXGrR_AkuWFvP3NhsYS8oKr00SInYnRwwBwu1TRjfJbd6/s1600/images+(10).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWaIxU8wy1W2m-_TkEc5b6GSnxCJp52LzbPlzFKbcU6QfkB8yl7pZZErSir0yZoEvsN6IjAXhW0SCXhngC7uLUkJS3xgdA2LSxXGrR_AkuWFvP3NhsYS8oKr00SInYnRwwBwu1TRjfJbd6/s1600/images+(10).jpg" /></a></div>
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiRdfvoPPv-Bvux4aZ1LN2dHhcg8OFYkcpjtGyblJ76mS0gPCW1iazzdLWxRbBa1kQNG50Q8FZvmfYKDErnuCSLor7kJyXoMC4DAJGKcwT1DlimvEBLTU2IyJJq8U2Iih4ayURawcaw2It/s1600/GO154A00L-502@1.1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiRdfvoPPv-Bvux4aZ1LN2dHhcg8OFYkcpjtGyblJ76mS0gPCW1iazzdLWxRbBa1kQNG50Q8FZvmfYKDErnuCSLor7kJyXoMC4DAJGKcwT1DlimvEBLTU2IyJJq8U2Iih4ayURawcaw2It/s320/GO154A00L-502@1.1.jpg" width="219" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtTYc14F7AwCywm0Xz54QxRuhMkHV_xCBfzuTy-pnAV6uMvukR-TKRCyCMb42qvmY5s7nQ3DN16S1PQQ_Ia5Ksu5_n-dGooWo-vLlLvwd_oelhFOsNeJWvSne1moivKUAs2y1XPkBSZVO8/s1600/$(KGrHqZHJCoE9!KpcKjGBPYQ,RG(,w~~60_35.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtTYc14F7AwCywm0Xz54QxRuhMkHV_xCBfzuTy-pnAV6uMvukR-TKRCyCMb42qvmY5s7nQ3DN16S1PQQ_Ia5Ksu5_n-dGooWo-vLlLvwd_oelhFOsNeJWvSne1moivKUAs2y1XPkBSZVO8/s320/$(KGrHqZHJCoE9!KpcKjGBPYQ,RG(,w~~60_35.JPG" width="240" /></a><br />Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-47269220354624725372012-05-23T04:12:00.001-07:002012-05-23T04:15:12.228-07:00Storia della moda<span style="color: orange;">Ciao,vi volevamo parlare dei anni 50 ma abbiamo cambiato idea....Allora vi parleremo la storia della moda..</span><br />
<span style="color: red;">Periodo Antico</span><br />
<span style="color: red;">La moda europea prima di Cristo</span><br />
<br />
<br />
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="color: #6aa84f;">Nel </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Bacino_del_Mediterraneo" style="background-image: none; color: #6aa84f; text-decoration: none;" title="Bacino del Mediterraneo"><span style="color: #6aa84f;">bacino del Mediterraneo</span></a><span style="color: #6aa84f;">, popolazioni come </span><a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Etruschi" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Etruschi"><span style="color: #93c47d;">etruschi</span></a><span style="color: #6aa84f;">, </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Greci" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Greci"><span style="color: #6aa84f;">greci</span></a><span style="color: #6aa84f;">, </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Civilt%C3%A0_romana" style="background-image: none; color: #6aa84f; text-decoration: none;" title="Civiltà romana">romani</a><span style="color: #6aa84f;"> si vestirono sostanzialmente coi medesimi capi, seppure con alcune varianti. Si indossava una </span><i style="color: #6aa84f;">veste</i><span style="color: #6aa84f;"> che variava di lunghezza a seconda del genere - chiamata in Grecia </span><i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Chitone" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Chitone"><span style="color: #6aa84f;">chitone</span></a></i><span style="color: #6aa84f;"> e a Roma </span><i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Tunica" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Tunica"><span style="color: #6aa84f;">tunica</span></a></i><span style="color: #6aa84f;">; nello specifico era una sorta di rettangolo senza maniche fermato sulle spalle da </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Fibula_(spilla)" style="background-image: none; color: #6aa84f; text-decoration: none;" title="Fibula (spilla)">fibule</a><span style="color: #6aa84f;"> e in vita da una</span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cintura" style="background-image: none; color: #6aa84f; text-decoration: none;" title="Cintura">cintura</a><span style="color: #6aa84f;">. In epoca arcaica le donne greche indossavano anche il </span><i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Peplo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Peplo"><span style="color: #6aa84f;">peplo</span></a></i><span style="color: #6aa84f;"> ripiegato nella parte alta creando una mantellina lunga fino alla vita. La varietà delle vesti era data non tanto dal taglio, ma dalla capacità di creare panneggi, sbuffi e piegoline. Per fare ciò, veniva usata un'attrezzatura, conosciuta anche da altri popoli antichi, che serviva a mettere in forma l'abito. L'uso di una o più cinture, a volte disposte diagonalmente, aveva lo stesso scopo. Cultori della prestanza fisica e dello </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Sport" style="background-image: none; color: #6aa84f; text-decoration: none;" title="Sport">sport</a><span style="color: #6aa84f;">, i greci preferirono abiti che non costringevano il corpo e che permettevano scioltezza di movimento. Sopra la veste si portava un </span><i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Mantello" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Mantello"><span style="color: #6aa84f;">mantello</span></a></i><span style="color: #6aa84f;"> più o meno lungo e pesante. I mantelli greci più usati furono la </span><i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Clamide" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Clamide"><span style="color: #6aa84f;">clamide</span></a></i><span style="color: #6aa84f;"> corta e rettangolare, che per le sue dimensioni serviva per cavalcare, e l'</span><i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Himation" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Himation"><span style="color: #6aa84f;">himation</span></a></i><span style="color: #6aa84f;">, più grande e portato da entrambi i sessi, avvolto attorno al corpo in modo da lasciare la spalla destra scoperta.</span></span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="color: #6aa84f;">Gli </span><a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Etruschi" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: #6aa84f; text-decoration: none;" title="Etruschi"><span style="color: #6aa84f;">etruschi</span></a><span style="color: #6aa84f;"> indossavano come mantello la </span><i style="color: #6aa84f;">tebenna</i><span style="color: #6aa84f;">, ovale da cui si pensi derivi la <i>toga</i> romana. Solitamente allacciata con una fibula su una spalla, nell'ultimo periodo fu avvolta trasversalmente attorno al corpo lasciando un braccio libero. In generale i vestiti etruschi erano caratterizzati da colori molto brillanti.</span></span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Roma Antica</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Al tempo dei primi re i romani indossavano tuniche e ampi mantelli probabilmente di derivazione etrusca. Per quanto riguarda l'uomo, l'abito usato nel periodo repubblicano prima e imperiale poi, fu la <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Toga" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Toga">toga</a>, un enorme mantello ovale in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lana" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Lana">lana</a> o <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lino_(fibra)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Lino (fibra)">lino</a>, avvolto attorno al corpo a formare fitte pieghe verticali che venivano usate anche come tasche. Questo mantello dava alla figura l'aspetto virile e statuario che si confaceva al cittadino della potente Roma, intendendo per questo non colui che vi abitava, ma chi aveva ricevuto la cittadinanza come titolo onorifico. La toga conobbe un'evoluzione stilistica dalla <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Repubblica_romana" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Repubblica romana">repubblica</a> all'<a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Impero_Romano" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Impero Romano">impero</a>. Se ne usavano di vari tipi, da quelle <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Senato_romano" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Senato romano">senatoriali</a> orlate da una fascia di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Porpora" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Porpora">porpora</a>, a quelle candide indossate da chi concorreva una carica politica (da cui deriva la parola candidato) a quelle di colore scuro per chi era in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lutto" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Lutto">lutto</a>. Nell'ultimo periodo dell'impero la toga si era talmente appesantita di ricami e decorazioni da essere abbandonata in favore di mantelli più liberi e sciolti. Le conquiste in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Europa" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Europa">Europa</a> e in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Asia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Asia">Asia</a> influenzarono notevolmente la moda romana: furono introdotte le braghe e lemaniche di origine orientale. Nel tardo impero maniche strette furono applicate alla tunica, mentre la dalmatica, indumento proveniente probabilmente dalla <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Dalmazia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Dalmazia">Dalmazia</a>, le ebbe piuttosto larghe.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">La donna romana non aveva la libertà dell'uomo, tant'è che poteva uscire di casa solo accompagnata e ricoperta da un mantello portato anche sul capo. Le prime statue che la raffigurano ne esaltano la virtù della "pudicitia". La matrona indossava varie vesti sovrapposte: la tunica intima, la tunica, la stola, ossia una veste senza maniche fermata sulle spalle da fibule. Nel periodo dell'impero le acconciature femminili diventarono estremamente elaborate: le mode erano lanciate dalle mogli degli imperatori che si facevano raffigurare con l'acconciatura preferita che, ripetuta in copia nei busti marmorei, veniva imitata dalle altre. La matrona aveva una schiava appositamente incaricata l'ornatrix, che ogni mattina eseguiva ricci, corone, trecce. Dopo Nerone le acconciature diventarono torreggianti. Frequentissime erano le parrucche: le più ricercate erano quelle bionde, fatte con capelli di adolescenti germanici, mentre per quelle nere si utilizzavano i capelli delle donne orientali.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">I Bizantini</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">La moda <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Bizantini" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Bizantini"><span style="color: purple;">bizantina</span></a>, chiaramente osservabile nei numerosi mosaici ravennati, in particolare in quelli dell'abside della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Basilica_di_San_Vitale_(Ravenna)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Basilica di San Vitale (Ravenna)"><span style="color: purple;">Basilica di San Vitale</span></a>, si diffuse in Europa soprattutto da quando l'imperatore <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Costantino" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Costantino"><span style="color: purple;">Costantino</span></a>, nel <span style="color: purple;"><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/330" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="330"><span style="color: purple;">330 d.C.</span></a>, trasferì la capitale da Roma a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Bisanzio" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Bisanzio"><span style="color: purple;">Bisanzio</span></a>, ribattezzata poi <span style="color: purple;"><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Costantinopoli" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Costantinopoli"><span style="color: purple;">Costantinopoli</span></a>.</span></span></span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Importantissimo centro culturale, Costantinopoli diventò un punto di riferimento anche per l'abbigliamento, che si arricchì di influenze <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Oriente" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Oriente"><span style="color: purple;">orientali</span></a>. Di particolare rilievo fu l'introduzione della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Seta" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Seta"><span style="color: purple;">seta</span></a>: bozzoli di <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Baco_da_seta" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Baco da seta"><span style="color: purple;">bachi</span></a>, secondo la leggenda narrata dallo storico <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Procopio" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Procopio"><span style="color: purple;">Procopio</span></a>, furono portati dalla <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cina" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Cina"><span style="color: purple;">Cina</span></a> in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Europa" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Europa"><span style="color: purple;">Europa</span></a> nel bastone cavo di due monaci. A Costantinopoli la <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Sericoltura" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Sericoltura"><span style="color: purple;">produzione serica</span></a> era severamente controllata da editti imperiali che ne limitavano l'uso ai ceti dominanti. Anche l'uso della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Porpora" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Porpora"><span style="color: purple;">porpora</span></a>, colorante costosissimo ricavato da un <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Mollusco" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Mollusco"><span style="color: purple;">mollusco</span></a>, era riservato alla corte.</span></div>
<div class="thumb tleft" style="border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; clear: left; float: left; margin-bottom: 0.8em; margin-left: 0px; margin-right: 1.4em; margin-top: 0.5em; text-align: center; width: auto;">
<div class="thumbinner" style="background-color: #f7f7f7; border: 1px solid rgb(136, 136, 136); min-width: 100px; overflow: hidden; padding: 2px; width: 222px;">
<a class="image" href="http://it.wikipedia.org/wiki/File:Ravenna,_san_vitale,_teodora_e_il_suo_seguito_(prima_met%C3%A0_del_VI_secolo).jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; text-decoration: none;"><span style="color: purple; font-family: inherit;"><img alt="" class="thumbimage" height="120" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/59/Ravenna%2C_san_vitale%2C_teodora_e_il_suo_seguito_%28prima_met%C3%A0_del_VI_secolo%29.jpg/220px-Ravenna%2C_san_vitale%2C_teodora_e_il_suo_seguito_%28prima_met%C3%A0_del_VI_secolo%29.jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-color: initial; border-color: initial; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; border-width: initial; border-width: initial; margin-bottom: 3px; vertical-align: middle;" width="220" /></span></a><br />
<div class="thumbcaption" style="background-image: none; border-style: none; line-height: 1.4em; overflow: hidden; padding: 2px; text-align: left;">
<div class="magnify" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; border-bottom-style: none; border-color: initial !important; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial !important; float: right; overflow-x: hidden; overflow-y: hidden; padding-bottom: 2px; padding-left: 2px; padding-right: 2px; padding-top: 2px; text-align: center;">
<a class="internal" href="http://it.wikipedia.org/wiki/File:Ravenna,_san_vitale,_teodora_e_il_suo_seguito_(prima_met%C3%A0_del_VI_secolo).jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; display: block; text-decoration: none;" title="Ingrandisci"><img alt="" height="11" src="http://bits.wikimedia.org/skins-1.19/common/images/magnify-clip.png" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-color: initial; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; border-width: initial; display: block; margin-bottom: 3px; vertical-align: middle;" width="15" /></a></div>
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Teodora e le sue dame</span></div>
</div>
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">In quanto alle forme degli abiti la moda non fu che un proseguimento della tarda romanità. Gli uomini usavano la tunica con le maniche, portata sopra un'altra tunica interiore, le braghe e la <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Clamide" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Clamide"><span style="color: purple;">clamide</span></a>. Quest'ultima, copiata dai romani alla moda greca, e notevolmente allungatasi, viene rappresentata con un inserto <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Rombo_(geometria)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Rombo (geometria)"><span style="color: purple;">romboidale</span></a>, il <i>tablion</i>, considerato un simbolo di potere e dignità. Nel <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Mosaico" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Mosaico"><span style="color: purple;">mosaico</span></a> in San Vitale l'imperatore <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Giustiniano_I_di_Bisanzio" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Giustiniano I di Bisanzio"><span style="color: purple;">Giustiniano</span></a> ne porta una in porpora e panno aureo, mentre gli uomini del seguito hanno una clamide bianca con tablion purpureo.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Ricchissimo era anche l'abbigliamento femminile: nel mosaico citato, a fronte di Giustiniano, l'imperatrice <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Teodora_(imperatrice)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Teodora (imperatrice)"><span style="color: purple;">Teodora</span></a> indossa anch'essa tunica e clamide ricamata con i <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Re_Magi" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Re Magi"><span style="color: purple;">Re Magi</span></a> in processione. Teodora si distingue per lo splendore dei suoi gioielli: un grande diadema con perle e gemme, lunghi <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Orecchini" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Orecchini"><span style="color: purple;">orecchini</span></a> e una mantellina anch'essa incastonata di pietre preziose. Le dame che l'affiancano indossano dalmatiche e mantelli più corti. La dalmatica era spesso ornata da strisce verticali; nei mosaici della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Basilica_di_Sant%27Apollinare_Nuovo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Basilica di Sant'Apollinare Nuovo"><span style="color: purple;">Basilica di Sant'Apollinare Nuovo</span></a>, questo indumento presenta solo per le donne l'orlo tagliato sbieco. Gli uomini invece indossano sulla tunica il <i>pallium </i>, mantello di origine greca.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Periodo Medievale</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Dall'alto Medioevo fino al XII secolo</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">Dopo la definitiva affermazione del <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cristianesimo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Cristianesimo"><span style="color: magenta;">Cristianesimo</span></a>, proclamato religione di stato nel 381 d.C., non vi furono sostanziali mutamenti nella moda per parecchi secoli, e i canoni dell'abbigliamento rimasero fissati a quelli dell'epoca tardo romana. Una delle cause fu l'ondata di depressione economica che attraversò l'Europa fino al Mille. Il senso del sacro, fortissimo nel periodo medievale, e la condanna della carne che ne derivava, mise in ombra l'essere umano come individuo naturale. Non a caso l'<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Iconografia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Iconografia"><span style="color: magenta;">iconografia</span></a> coeva rappresenta principalmente la vita di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cristo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Cristo"><span style="color: magenta;">Cristo</span></a> e dei Santi. La <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Chiesa_(istituzione)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Chiesa (istituzione)"><span style="color: magenta;">Chiesa</span></a> raccomandava la massima modestia nel vestire; nei suoi scritti <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/San_Gerolamo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="San Gerolamo"><span style="color: magenta;">San Gerolamo</span></a> si scagliò contro gli eccessi femminili, mentre <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Tertulliano" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Tertulliano"><span style="color: magenta;">Tertulliano</span></a> definì la donna "la porta del diavolo". Anche per quanto riguarda l'uomo si accese una lunga diatriba se doveva o no tagliarsi i peli (dono naturale del Signore) sul mento e sul capo. Forse anche per questi motivi per moltissimo tempo non si sentì la necessità di una netta distinzione vestiaria tra maschi e femmine.</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">Lo sviluppo delle <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Citt%C3%A0" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Città"><span style="color: magenta;">città</span></a>, iniziato già dal <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Mille" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Mille"><span style="color: magenta;">Mille</span></a>, aveva portato al sorgere dei Comuni<span style="color: magenta;"> </span>che lentamente ebbero il sopravvento sui feudi. I comuni cambiarono completamente il volto della società italiana, perché l'organizzazione della vita cittadina era basata sul lavoro e sulla mercatura, attività in mano alla Borghesia.</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="color: magenta;">Gli abiti erano così costituiti: sulla pelle nuda si portavano direttamente, anche se non sempre, la </span><i style="color: magenta;">camicia,</i><span style="color: magenta;"> e a volte le </span><i style="color: magenta;">mutande</i><span style="color: magenta;"> che i </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Longobardi" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: magenta; text-decoration: none;" title="Longobardi"><span style="color: magenta;">longobardi</span></a><span style="color: magenta;"> chiamavano </span><i style="color: magenta;">femoralia</i><span style="color: magenta;">. Vi si sovrapponevano poi due vesti, una tunica con maniche aderenti e una con maniche più larghe, che poteva anche essere sostituita da un mantello. Gli uomini continuarono ad usare le braghe. Il clima gelido delle case dove non esisteva ancora il camino e mancavano le finestre a vetri, determinò la diffusione della </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Pelliccia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Pelliccia"><span style="color: magenta;">pelliccia</span></a><span style="color: magenta;">, elemento di lusso usato come fodera.</span></span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="color: magenta;">Abissale era la differenza degli indumenti dei ceti più bassi rispetto a quelli signorili. Mentre i poveri spesso non avevano né scarpe né un mantello per coprirsi, i signori indossavano abiti serici ricamati in oro e calzature </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Porpora" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: magenta; text-decoration: none;" title="Porpora"><span style="color: magenta;">purpuree</span></a><span style="color: magenta;">. Non si trattava soltanto di un'esibizione di status: a quel tempo si riteneva che i re e gli imperatori fossero investiti direttamente dall'autorità divina; non a caso uno degli oggetti che veniva consegnato durante l'incoronazione era il </span><i style="color: magenta;">globo aureo</i><span style="color: magenta;"> sovrastato dalla croce, simbolo di potenza benedetta dal cielo. Si forniscono due esempi di costume regale. Nella </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Vita_Mathildis" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: magenta; text-decoration: none;" title="Vita Mathildis"><span style="color: magenta;">Vita Mathildis</span></a><span style="color: magenta;"> scritta e illustrata da </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Donizone_di_Canossa" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: magenta; text-decoration: none;" title="Donizone di Canossa"><span style="color: magenta;">Donizone</span></a><span style="color: magenta;">, la contessa di </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Canossa" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: magenta; text-decoration: none;" title="Canossa"><span style="color: magenta;">Canossa</span></a><span style="color: magenta;"> in trono indossa una tunica, una </span><i style="color: magenta;">sopravveste</i><span style="color: magenta;"> con grandi maniche a imbuto, un mantello, un velo e un alto copricapo a punta. Tuttavia il più raro e compiuto esempio di corredo, tuttora esistente e conservato al </span><a class="new" href="http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Kunsthistoriche_Museum&action=edit&redlink=1" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: magenta; text-decoration: none;" title="Kunsthistoriche Museum (pagina inesistente)"><span style="color: magenta;">Kunsthistoriche Museum</span></a><span style="color: magenta;"> di </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Vienna" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Vienna"><span style="color: magenta;">Vienna</span></a><span style="color: magenta;">, è quello realizzato per </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Ruggero_II_di_Sicilia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: magenta; text-decoration: none;" title="Ruggero II di Sicilia">Ruggero II di Sicilia</a><span style="color: magenta;"> nel </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/1133" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: magenta; text-decoration: none;" title="1133">1133</a><span style="color: magenta;">, come attestato dalla scritta in lettere arabe che circonda il bordo del mantello. Usate per incoronare gli imperatori, queste vesti sono costituite da due tuniche, una azzurra e l'altra bianca, da calze, guanti, cintura, e da uno splendido mantello di seta scarlatta ricamato in oro e perle con due leoni che abbattono due cammelli. Il simbolo rappresenta probabilmente la vittoria della fede cristiana su quella </span><a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Musulmana" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: magenta; text-decoration: none;" title="Musulmana">musulmana</a><span style="color: magenta;">.</span></span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Il 200 e Il 300</span></div>
<div style="background-color: white; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Questo periodo è anche chiamato <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gotico" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Gotico">Gotico</a>, appellativo che per gli uomini del <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Rinascimento" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Rinascimento">Rinascimento</a> significava barbarico in quanto le opere d'arte non seguivano le regole auree della prospettiva e la natura era rappresentata solo in forma molto stilizzata. Infatti la Chiesa, nonostante le crisi interne, aveva ancora una forte influenza sulla vita quotidiana, e l'uomo era visto esclusivamente come una creatura che dipendeva in tutto dalla potenza divina. I comuni prosperavano: nacquero le prime corporazioni, che imposero statuti con rigide regole. Le attività e i commerci più importanti in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Italia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Italia">Italia</a> si basavano sulla raffinazione dei <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Tessuto" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Tessuto">tessuti</a>, spesso provenienti dall'estero, o sulla tessitura di drappi preziosi. A <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Firenze" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Firenze">Firenze</a> la potente <i>Arte di Calimala</i>, importava <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lana" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Lana">lana</a> dall'<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Inghilterra" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Inghilterra">Inghilterra</a> e la rivendeva a prezzi altissimi. <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lucca" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Lucca">Lucca</a> e <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Venezia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Venezia">Venezia</a> furono al centro di una pregiata attività tessile e sartoriale. Le decorazioni erano spesso prese da fonti<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Oriente" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Oriente">orientali</a>, poiché il commercio si spingeva fino in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/India" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="India">India</a> e in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cina" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Cina">Cina</a>, lungo la famosa <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Via_della_seta" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Via della seta">via della seta</a>, riportando in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Europa" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Europa">Europa</a> nuovi stili ed immagini.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Anche la lavorazione delle pellicce, usate come fodere e ormai entrate nell'uso comune, era soggetta a precisi regolamenti. La moda maschile e femminile pur conservando ancora una certa fissità nel <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Duecento" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Duecento">Duecento</a>, iniziò un processo di crescente restringimento degli abiti. Novità di questo secolo fu l'introduzione dei <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Bottone" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Bottone">bottoni</a>, che permettevano di far aderire vesti e maniche al corpo. Il valore del vestito era ingenuamente determinato dalla quantità di stoffa che si indossava; nacquero così - nella moda femminile - i primi strascichi, che compensarono la perdita di tessuto sul <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Corsetto" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Corsetto">busto</a>. Lo strascico fu particolarmente avversato dalle leggi suntuarie e dalla Chiesa, tant'è che proprio in questo periodo il cardinale Malebranca, legato pontificio a Bologna, proibì alla donne di portarlo, colpendo le disubbidienti con la mancata assoluzione in confessionale, pena gravissima per quei tempi. Il sensibile allungamento che la moda dava al corpo umano è stato da alcuni paragonato al verticalismo delle chiese <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gotico" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Gotico">gotiche</a>. La <i>roba</i>, come era chiamato l'insieme degli abiti, si componeva di una camicia, di una veste, sopravvesti con o senza maniche, e mantelli. Per l'uomo erano sempre d'obbligo le braghe. Un nuovo indumento maschile di origine militare fu invece il <i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Farsetto" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Farsetto">farsetto</a></i>, un corto giubbotto portato direttamente sulla camicia. Sul capo si indossavano una cuffietta bianca e un mantello a cappuccio per l'uomo e un velo per la donna, a cui la Chiesa imponeva di nascondere i capelli.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Alla fine del secolo furono inventati gli <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Occhiali" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Occhiali">occhiali</a>, probabile opera di un modesto vetraio veneziano. Il primo documento figurativo risale tuttavia alla metà del secolo successivo: a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Treviso" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Treviso">Treviso</a>, nella sala capitolare di San Nicolò, <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Tommaso_da_Modena" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Tommaso da Modena">Tommaso da Modena</a> ci ha lasciato un <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Affresco" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Affresco">affresco</a> con il cardinale <a class="new" href="http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Ugone_di_Provenza&action=edit&redlink=1" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Ugone di Provenza (pagina inesistente)">Ugone di Provenza</a> munito di questo importante accessorio.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Dal <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XIV_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XIV secolo">Trecento</a> in poi si verificò una vera e propria rivoluzione vestiaria: per la prima volta dopo secoli gli abiti maschili si differenziarono nettamente da quelli femminili: la donna continuava a portare vesti attillate ma rese sempre più lunghe dallo strascico, mentre verso la fine del secolo grande scandalo suscitò l'introduzione della <i>scollatura</i>, stigmatizzata anche da <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Dante_Alighieri" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Dante Alighieri">Dante</a>. L'uomo indossò abiti cortissimi che mostravano completamente le gambe. Anche le braghe si restrinsero diventando vere e proprie <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Calze" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Calze">calze</a> terminanti in una lunga punta, allacciate solitamente al farsetto e munite di una <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Suola" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Suola">suola</a> che permetteva di escludere le calzature. Per la prima volta nella storia della moda maschile si evidenziò una distinzione tra la parte soprastante e quella sottostante dell'abito, che nei secoli avrebbe portato alla formazione di giacca e pantaloni. I vestiti erano spesso divisi verticalmente in due colori; a questi ultimi si attribuiva spesso una simbologia politica di appartenenza a fazioni o a corti signorili. Nel Trecento le decorazioni aumentarono ed erano concentrate soprattutto sulle maniche dove venivano ricamati stemmi araldici delle famiglie più in vista. Le <i>affrappature</i> erano orli tagliati in forma di foglia che decoravano la sopravveste. Sul capo, oltre alla cuffia, si indossava il berretto arrotolato come un <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Turbante" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Turbante">turbante</a>. Le case poco riscaldate e dalle finestre non sempre chiuse da vetri (costosissimi a quei tempi) obbligavano la gente ad un uso massiccio del<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Soprabito" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Soprabito">soprabito</a>: tra i più diffusi erano la <i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Pellanda" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Pellanda">pellanda</a></i> e la <i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Giornea" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Giornea">giornea</a></i>, la prima ornata da lunghissime maniche, la seconda munita di due aperture laterali per passarvi le braccia.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Il XV secolo</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;">Questo e il periodo successivo sono stati denominati <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Rinascimento" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Rinascimento"><span style="color: orange;">Rinascimento</span></a>, perché l'arte si era liberata dalle pastoie del periodo <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gotico" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Gotico"><span style="color: orange;">Gotico</span></a>. La rinascita dell'Umanesimo, la scoperta dei classici greci e latini, e lo studio appassionato che fecero delle rovine romane gli artisti del periodo, portarono ad una riscoperta della centralità dell'uomo rispetto all'Universo. Per la prima volta si riaffrontò lo studio delle proporzioni, aiutato dalle prime dissezioni anatomiche, proibite peraltro dalla Chiesa. Uno dei primi disegni che rappresenta le proporzioni perfette del corpo umano è l'uomo vitruviano di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Leonardo_da_Vinci" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Leonardo da Vinci"><span style="color: orange;">Leonardo da Vinci</span></a> in cui la figura è iscritta in un quadrato e in un cerchio, le due principali forme geometriche più vicine alla perfezione.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;">La moda del periodo era dettata dalle corti signorili come i <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Medici" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Medici"><span style="color: orange;">Medici</span></a> a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Firenze" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Firenze"><span style="color: orange;">Firenze</span></a>, i <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Montefeltro" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Montefeltro"><span style="color: orange;">Montefeltro</span></a> a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Urbino" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Urbino"><span style="color: orange;">Urbino</span></a>, gli <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Sforza" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Sforza"><span style="color: orange;">Sforza</span></a> a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Milano" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Milano"><span style="color: orange;">Milano</span></a>. Le corti avevano spesso la tendenza a sottolineare il lignaggio con colori propri o con scritte, dette <i>Imprese</i>, in cui erano indicati sentimenti o azioni da intraprendere. Gli stessi colori erano estesi alla servitù, e si andarono creando le prime livree. Dal <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XV_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XV secolo"><span style="color: orange;">Quattrocento</span></a> fino alla prima metà del <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XVI_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XVI secolo"><span style="color: orange;">Cinquecento</span></a>, uomini e donne indossarono abiti che ne sottolinearono le forme senza alterarle. All'inizio del Quattrocento tuttavia il vestito femminile, ancora influenzato dallo stile gotico, ebbe lunghi strascichi e maniche pendenti. Con l'inoltrarsi del secolo lo strascico sparì, ma vi furono altre novità: per la prima volta la gonna fu staccata dal corpetto, dispiegandosi con leggere arricciature. Le maniche inoltre erano dotate di lunghi intagli da cui usciva a sbuffi la candida camicia. L'uso di laccetti permetteva la possibilità di cambiare maniche sul medesimo vestito, custodendole in un forziere. Le maniche signorili erano infatti impreziosite da gemme e puntali in oro, e si trattavano con la cura di veri e propri gioielli. Gli uomini invece continuarono a mostrare le gambe e indossarono abiti che ne rigonfiavano il torace. Per questi ultimi il <i>farsetto</i>, un tempo considerato indumento intimo, fu accorciato e messo apertamente in mostra, assieme a calzebraghe aderentissime che fasciavano i <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Glutei" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Glutei"><span style="color: orange;">glutei</span></a>. L'esibizione del corpo maschile era ormai completa, e per coprire gli organi genitali fu inventata la <i>braghetta</i>, una sorta di pezza di tessuto, che veniva usato anche come tasca. Questo tipo di moda era seguita soprattutto dai giovani, mentre le persone che avevano una carica pubblica o una specifica professione, come i medici e gli insegnanti, continuarono a portare abiti larghi e lunghi.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Periodo Moderno</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Il XVI secolo</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: lime; font-family: inherit;">Durante il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XVI_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XVI secolo"><span style="color: lime;">XVI secolo</span></a> le vicissitudini della vita politica italiana, contesa tra Francia e Spagna, e la caduta della penisola sotto l'influenza spagnola, finirono per influenzare la moda che si può suddividere in due momenti, con fogge completamente diverse. Nella prima metà l'influsso Rinascimentale propose ancora il trionfo del corpo: le vesti cominciarono ad allargarsi. Non fu più di moda il tipo gotico longilineo, ma la donna rotonda come le <i>Veneri di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Tiziano" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Tiziano"><span style="color: lime;">Tiziano</span></a></i>. <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Venezia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Venezia"><span style="color: lime;">Venezia</span></a> fu in particolare la città italiana dove il costume femminile si espresse con maggior libertà: scollature profonde ed elementi tratti dall'abbigliamento orientale, come i primi orecchini che, come riferisce un cronista scandalizzato foravano le orecchie "a guisa di mora". Alcune stranezze del vestiario femminile colpirono i contemporanei: ad esempio l'uso di portare sotto la gonna, braghe rigonfie lunghe fino al ginocchio, moda probabilmente importata da <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lucrezia_Borgia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Lucrezia Borgia"><span style="color: lime;">Lucrezia Borgia</span></a>. Le veneziane si tingevano anche i capelli di rosso tiziano. L'uomo cercò di accentuare la sua <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Virilit%C3%A0" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Virilità"><span style="color: lime;">virilità</span></a>: muscoloso, con spalle larghe e barba folta, metteva in mostra anche i suoi attributi sessuali, indossando la <span style="color: lime;">braghetta</span> una sorta di rigonfio sull'inguine chiaramente fallico. Si continuarono a usare più abiti sovrapposti, spesso con maniche tagliate da cui uscivano gli sbuffi della camicia; la pelliccia fu più evidente nei grandi colli a scialle dei soprabiti. La più pregiata era la <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lince_(animale)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Lince (animale)"><span style="color: lime;">lince</span></a>, detta "lupo cerviero".</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="color: lime;">Dalla seconda metà del Cinquecento mentre nel resto d'Europa si erano già formati gli Stati nazionali, l'Italia fu divisa in principati, alcuni retti direttamente da dinastie non italiane. Da questo momento in poi iniziò un processo di maggior irrigidimento dei costumi, forse a causa dell'influenza della moda Spagnola, e dell'intervento morale della </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Controriforma" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: lime; text-decoration: none;" title="Controriforma"><span style="color: lime;">Controriforma</span></a><span style="color: lime;">. Gli abiti tornarono a chiudersi sul busto, scomparvero le scollature che alla fine del secolo furono sostituite da un abito a collo alto e dalla </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gorgiera_(abbigliamento)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: lime; text-decoration: none;" title="Gorgiera (abbigliamento)"><span style="color: lime;">gorgiera</span></a><span style="color: lime;">, un rigido collo di pizzo inamidato. Fecero anche la loro comparsa i primi busti, in metallo, con la punta che si spingeva verso il ventre. Le </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gonna" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: lime; text-decoration: none;" title="Gonna"><span style="color: lime;">gonne</span></a><span style="color: lime;"> si disposero in una rigida campana grazie all'introduzione delle prime sottogonne </span><span style="color: lime;">imbottite. Anche gli uomini cambiarono stile, chiudendo come le donne il collo del busto, ma continuando a mostrare le gambe, a cui si sovrapponevano nella parte superiore bragoni rigonfi e tagliati verticalmente, di forma ovoidale. Le gambe muscolose furono una vera e propria esibizione di vanità: sappiamo che </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Enrico_VIII_d%27Inghilterra" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: lime; text-decoration: none;" title="Enrico VIII d'Inghilterra">Enrico VIII d'Inghilterra</a><span style="color: lime;"> andava fiero delle sue. Altri cronisti, scandalizzati, riferiscono che alcuni uomini con le gambe smilze si imbottivano i polpacci. Il colore nero, di derivazione spagnola era preferito tra gli altri. La rigidezza degli abiti, che trasformava la figura in forme geometriche e impediva movimenti sciolti, dava al corpo una forma ieratica che sottolineava la superiorità morale dell'aristocrazia rispetto alla volgarità della plebe. Si andava delineando con molta forza il vestito delle classi alte, che trovò un parallelo anche nell'arte, dove il popolo era dipinto in forma grottesca e caricaturale.</span></span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Il XVII</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Occupata prima dalla <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Francia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Francia">Francia</a>, poi dalla <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Spagna" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Spagna">Spagna</a>, l'Italia iniziò un periodo di decadenza che si rifletté anche sulla moda. Infatti le nazioni vincenti imposero forme e colori, e il baricentro dell'eleganza si spostò soprattutto a nord. Da questo periodo fino a quasi i giorni nostri la Francia fu il paese da cui tutta l'Europa, e in particolare la nobiltà, copiò gli abiti. Il centro di maggiore irradiazione diventò la corte del re. Si apriva il periodo denominato <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Barocco" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Barocco">Barocco</a> e caratterizzato da un'esuberanza di forme e da un accostamento, spesso eccentrico, di materiali. La Spagna ebbe minor influenza, se non per l'uso, copiato soprattutto in Italia, del colore nero.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Questo periodo fu detto <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Barocca" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Barocca">Barocco</a>, (termine incerto che indica stravagante o bizzarro) con cui definiamo solitamente il XVII secolo. Caratteri principali dell'arte barocca furono la sovrabbondanza di decorazioni, di marmi, di stucchi; si voleva che di fronte a un quadro o ad un edificio lo spettatore rimanesse stupito e meravigliato; si voleva stimolarne l'immaginazione, con un forte senso di teatralità. Anche il vestito fu caricato fino all'inverosimile, perdendo del tutto il senso di essenzialità che era stato caratteristico del primo Rinascimento.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Nei primi anni del secolo la moda femminile fu caratterizzata dai rigidi busti a punta, dalla gonna a campana, dal collo a gorgera, detto anche "ruota di mulino" o "lattuga". Gioielli erano sparsi su tutto l'abito. Successivamente, per influenza francese, le vesti tornarono ad aprirsi sul davanti, arricciandosi lateralmente con scollature a barchetta sottolineate da grandi collari di pizzo. Verso la fine del secolo la donna indossò una veste aperta davanti e sovrapposta a una gonna, che aveva lo strascico arricciato nella parte posteriore. Si introdusse la moda delle cuffie, dette alla Fontange, nate per caso dalla omonima favorita del re Sole che, durante la caccia, si spettinò i capelli e, audacemente, si sollevò la gonna e con le giarrettiere creò questa nuova acconciatura<sup class="reference" id="cite_ref-2" style="line-height: 1em;" title="^ Ferruccia Cappi Bentivegna - Abbigliamento e costume nella pittura italiana - volume II - Note alle illustrazioni, pag, 38 - ed. Bestetti, Roma."><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Moda#cite_note-2" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;">[3]</a></sup>. Spopolarono anche i falsi nei in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Seta" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Seta">seta</a> (conosciuti già all'epoca dei <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Civilt%C3%A0_romana" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Civiltà romana">Romani</a>) che avevano un significato galante a seconda della posizione in cui venivano incollati. Anche il costume maschile, rigido all'inizio, diventò più sciolto.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">La guerra dei Trent'anni tra Francia, Spagna e Inghilterra modificò il comportamento maschile, che doveva sembrare maestoso con le spalle tirate indietro, con la mano perennemente appoggiata sul fianco, le gambe ben piantate, il viso col mento rialzato: un maschio atto alle armi, che incuteva paura. Caratteristico il costume quasi militaresco, con l'uso perenne degli stivali in cuoio, lo spadone e marziali baffi alla moschettiera, mentre la scia dei bravi che seguivano il signore non faceva che instillare timore e rispetto.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">L'influenza del Re Sole sulla moda</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Il peso più importante sulla moda lo ebbe <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Luigi_XIV" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Luigi XIV">Luigi XIV</a>, detto il re Sole. Luigi infatti obbligò la nobiltà francese a trasferirsi a Versailles, memore dei problemi che i suoi antenati avevano avuto coi feudatari ai tempi della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Fronda_(movimento)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Fronda (movimento)">Fronda</a>. La vita della reggia ruotava attorno a lui, che comandava la sua corte in modo assoluto, imponendo comportamenti e stili vestiari. Precise regole obbligarono i cortigiani a indossare determinati capi d'abbigliamento. L'estetica maschile abbandonò i segni della forza. Il nuovo tipo di cortigiano fu chiamato homme de qualité, e aveva alcune precise prerogative come l'essere ricco, alla moda, e ricevuto in società, escludendo a priori la classe borghese.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Tra il 1655 e il 1675 si impose il periodo più ricco e stravagante della moda francese, che perse la sua severità e si caricò di ornamenti frivoli. Particolarmente curiosi furono i calzoni alla Rhingrave, presentati a corte dal Rhein Graf (conte del Reno) e costituiti da una gonna pantalone molto larga e ornata di nastri e fiocchi laterali. Sopra al busto si indossava un bolero da cui fuoriusciva fluente la camicia. Aboliti gli stivali, tornarono le calze e le scarpe col tacco, che era rosso solo per il re e la nobiltà. Sotto il suo regno il Re regolava l'abito secondo le stagioni, le circostanze, il rango. Indicava la lunghezza dei galloni e perfino il materiale dei bottoni. Il re proibì l'uso delle casacche ornate d'oro e d'argento che concesse solo agli uomini più meritevoli della sua corte. Nacquero così i justaucorps à brévet, ossia casacche azzurre foderate in rosso e portate solo dalla sua scorta privata.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Una novità assoluta fu l'introduzione della veste a tre capi: <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Marsina" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Marsina">marsina</a> (una giacca al polpaccio), sottomarsina, un lungo gilè, e braghe corte al ginocchio. Questo insieme, detto abit à la français, fu copiato in tutta Europa. Altra novità fu l'uso della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Parrucca" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Parrucca">parrucca</a> maschile, un torrione di riccioli che arrivava a mezzo busto e ingrandiva e stilizzava l'aspetto di chi la portava. La parrucca più costosa era di capelli veri, mentre chi non se la poteva permettere se la faceva fare in crine o lana.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Infine al Seicento si deve l'invenzione della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cravatta" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Cravatta">cravatta</a>, all'inizio una lunga striscia di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Mussola" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Mussola">mussola</a> ornata di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Merletto" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Merletto">pizzo</a> che veniva avvolta negligentemente attorno al collo. Questo tipo di nodo provvisorio fu imitato dopo la battaglia di Steinkerque, quando gli ufficiali dovettero accorrere in fretta e furia sul campo, annodandosi malamente la cravatta. Il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Merletto" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Merletto">merletto</a>, inventato a Venezia un secolo prima, e rigidamente protetto dalle leggi della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Repubblica_di_Venezia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Repubblica di Venezia">Repubblica</a>, fu introdotto con uno stratagemma in Francia e adottato da uomini e donne.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Il XVIII</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Denominato anche <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Barocchetto" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Barocchetto"><span style="color: purple;">barocchetto</span></a> o <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Rococ%C3%B2" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Rococò"><span style="color: purple;">rococò</span></a>, dal nome di decorazioni a pietruzze e conchiglie allora di moda, il secolo seguitò, almeno fino alla <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Rivoluzione_francese" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Rivoluzione francese"><span style="color: purple;">Rivoluzione francese</span></a>, ad essere influenzato dalla moda aristocratica della corte di Francia. In Italia l'imitazione fu spinta al punto che anche parrucchieri e cuochi dovevano avere un nome o una provenienza d'oltralpe. Verso la fine del secolo, grazie alla potenza economica derivata dal colonialismo e dalla Rivoluzione industriale, l'Inghilterra diventò importantissima per la diffusione delle mode, soprattutto maschili. Per tutto il secolo successivo e parte del <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XX_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XX secolo"><span style="color: purple;">Novecento</span></a> gli uomini eleganti si fecero fare vestiti e accessori direttamente a Londra.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Fino alla Rivoluzione francese la moda femminile fu caratterizzata da colori chiari, fiorellini intessuti e merletti. Una nota di sensuale civetteria si insinuò nel costume: scollature profonde, falsi <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Neo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Neo"><span style="color: purple;">nei</span></a> maliziosamente appoggiati sul seno, avambracci scoperti. Tuttavia la figura era rigidamente ingabbiata dal busto e dal <a class="new" href="http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Panier&action=edit&redlink=1" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Panier (pagina inesistente)"><span style="color: purple;">panier</span></a>, una sottogonna in stecche di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Balena" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Balena"><span style="color: purple;">balena</span></a> che dava all'abito una forma piatta e ovoidale. Il panier era talmente largo che le signore avevano difficoltà a passare per le porte e potevano sedere su un unico divano. L'abito più diffuso fino al 1770 fu l'andrienne, detto anche robe à la française, che aveva sul retro un lungo manto a strascico che comportava l'uso di metri di tessuto. Questa moda derivava dal teatro, dove un'attrice si presentò sulla scena della commedia Andria vestita con un grande abito a campana.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Dopo il 1770 la linea della veste diventò rotondeggiante e si accorciò fino a mostrare la caviglia. Comparvero sopravvesti arricciate sul retro e aperte davanti, dette polonaise, e giacchette corte e strette, antenate del moderno <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Tailleur" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Tailleur"><span style="color: purple;">tailleur</span></a>. Intanto Maria Antonietta si era fatta costruire a Versailles un villaggio rustico, l'hameau de la Reine, dove, vestita con abiti di mussola dai colori pastello, cappelli di paglia e con un fazzoletto di pizzo bianco al collo, il fisciù, coltivava ortaggi e allevava animali.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Con la scoperta delle rovine di Pompei, rinacque l'arte greco-romana. Il gusto neoclassico che si faceva avanti portò una ventata di semplicità, e le donne indossarono la robe en chemise, una veste lunga, soffice e spesso candida. Per l'uomo continuò l'uso dell'abit à la française, ma con colori chiari e decorazioni ricamate. La giacca superiore, detta <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Marsina" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Marsina"><span style="color: purple;">marsina</span></a>, era decorata da file di bottoni e, fino alla prima metà del secolo, ebbe falde molto svasate grazie a imbottiture cartonate nascoste. La marsina si evolse e diventò una veste lunga e stretta, mentre la sottomarsina si accorciò trasformandosi nel <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gilet" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Gilet"><span style="color: purple;">gilet</span></a>. Comparve anche un piccolo collo montante. Dopo il 1770 comiciarono a insinuarsi, soprattutto nell'abbigliamento maschile, mode che venivano dall' <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Inghilterra" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Inghilterra"><span style="color: purple;">Inghilterra</span></a>. Questa nazione, grazie alla <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Rivoluzione_industriale" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Rivoluzione industriale"><span style="color: purple;">Rivoluzione industriale</span></a> e alla ricchezza dei suoi commerci coloniali, si impose come modello per tutta l'Europa ed i semplici abiti dei gentiluomini inglesi entrarono definitivamente nella storia della moda. In particolare il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Frac" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Frac"><span style="color: purple;">frac</span></a>, e la <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Redingote" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Redingote"><span style="color: purple;">redingote</span></a> il cui nome deriva dall'inglese riding coat, e che indicava una veste aperta dietro per poter cavalcare comodamente.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple; font-family: inherit;">Caratteristica del secolo è la parrucca usata dai due sessi e abbondantemente incipriata dopo essere stata impomatata con creme fissanti. La regina di Francia <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Maria_Antonietta_d%27Asburgo-Lorena" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Maria Antonietta d'Asburgo-Lorena"><span style="color: purple;">Maria Antonietta</span></a> si fece fare dal suo parrucchiere Leonard acconciature monumentali sormontate da gabbie per uccelli, fiori, gemme, fiocchi, pizzi e perfino velieri e carrozze. Fino alla Rivoluzione francese si videro solo teste bianche. Anche il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cosmetico" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Cosmetico"><span style="color: purple;">trucco</span></a> fu diffuso tra uomini e donne: in generale la figura maschile si fece più leziosa e meno marziale che nel <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XVII_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XVII secolo"><span style="color: purple;">Seicento</span></a>. Con la Rivoluzione francese una violenta reazione popolare investì anche la moda <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Aristocrazia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Aristocrazia"><span style="color: purple;">aristocratica</span></a>: cominciarono a scomparire tessuti pregiati, trucchi, panier e merletti. Si abbandonò la seta per la <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Mussola" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Mussola"><span style="color: purple;">mussola</span></a> di cotone. Non l'oro e i diamanti, ma il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Ferro" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Ferro"><span style="color: purple;">ferro</span></a> fu usato come materiale principale per i gioielli. Le signore iniziarono a portare attorno al collo un nastro rosso, detto alla ghigliottina perché voleva imitare il segno della testa staccata dal busto. Fu perfino inventato il taglio di capelli à la victime, che ricordava la tosatura imposta alle condannate. Comparvero coccarde tricolori per indicare l'appartenenza rivoluzionaria.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Periodo Contemporaneo</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Il XIX Secolo</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;">La moda ottocentesca è espressione del <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Borghesia" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Borghesia"><span style="color: orange;">ceto borghese</span></a>, che dopo la rivoluzione francese conquista il potere politico ed economico in Europa, imponendo i suoi ideali e il suo stile.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;">È soprattutto l'abbigliamento maschile che registra un significativo e radicale mutamento. Un <i>look</i>austero e rigoroso, con tagli semplificati, tessuti di panno robusto, e decorazioni ridotte al minimo, sostituì il frivolo costume barocco; in tal modo vennero evidenziati la serietà del mondo del lavoro, la praticità, la prudenza, il risparmio, l'ordine. Il nuovo abito maschile ha una patria: l'<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Inghilterra" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Inghilterra"><span style="color: orange;">Inghilterra</span></a>, che propose un'eleganza più pratica e civile, influenzata dai modi informali, dalla passione per lo <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Sport" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Sport"><span style="color: orange;">sport</span></a> e la vita all'aria aperta del gentiluomo inglese. Due furono i vestiti informali introdotti: il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Frac" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Frac"><span style="color: orange;">frac</span></a>, adottato per andare a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Caccia" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Caccia"><span style="color: orange;">caccia</span></a> e per la vita in campagna, con falde molto arretrate e colletto alto. In seguito diventò l'uniforme del vero gentleman e fu portato di giorno ma soprattutto di sera, per le occasioni eleganti. La <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Redingote" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Redingote"><span style="color: orange;">redingote</span></a> era all'inizio una giacca da <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Equitazione" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Equitazione"><span style="color: orange;">equitazione</span></a>, una lunga giubba a due falde e aperta sul dietro che permetteva di stare comodamente in sella.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;">Abbandonata la destinazione sportiva si trasformò in abito da città e da lavoro fino a prendere il significativo nome, dopo la metà del secolo, di <i>finanziera</i>, proprio perché portata dal ceto borghese che si occupava di politica, affari e finanza. Antesignani del nuovo corso che puntava, per identificare il vero gentiluomo, sulla tendenza alla semplificazione e sullo stile furono in Inghilterra i <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Dandy" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Dandy"><span style="color: orange;">dandy</span></a>: il più famoso tra loro fu <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lord_Brummell" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Lord Brummell"><span style="color: orange;">Lord Brummell</span></a>, che impose il suo modo di vestirsi in tutta Europa. Il suo <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Edonismo" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Edonismo"><span style="color: orange;">edonismo</span></a> esasperato diventò proverbiale e il suo motto: ”Per essere eleganti non bisogna farsi notare” fu legge per tutti gli uomini alla moda. Brummell puntò sull'esasperata perfezione dei particolari: la "cravatta" che doveva essere inamidata e con fiocco adatto alle diverse occasioni; l'acconciatura, per la quale Brummel pretendeva tre parrucchieri, i "guanti" che dovevano essere realizzati da due guantai diversi, uno per i pollici, l'altro per le dita. Inoltre Brummell, che detestava i colori sgargianti, impose il blu per il frac e il beige per i calzoni. L'evoluzione del costume ottocentesco maschile si tradusse dall'abito stretto del periodo <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Napoleone" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Napoleone"><span style="color: orange;">napoleonico</span></a> a quello largo in uso dopo l'<a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Unit%C3%A0_d%27Italia" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Unità d'Italia"><span style="color: orange;">unità d'Italia</span></a>. Elementi fondanti del guardaroba furono: i pantaloni, il gilet e i soprabiti. I pantaloni lunghi, derivavano dal mondo del lavoro e della marina. Il <i>gilet</i> o panciotto aveva la funzione di modellare il torace maschile, dandogli la convessità delle antiche armature. La giacca corta, introdotta dopo il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/1850" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="1850"><span style="color: orange;">1850</span></a> e all'inizio molto criticata per la sua forma a sacco, era caratterizzata dalla brevità e dalla larghezza, ed entrò stabilmente nel guardaroba come abito diurno e come complemento di indumenti estivi. Il <a class="new" href="http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Paletot&action=edit&redlink=1" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Paletot (pagina inesistente)"><span style="color: orange;">paletot</span></a> o cappotto: consacrato sotto il <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Secondo_Impero" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Secondo Impero"><span style="color: orange;">Secondo Impero</span></a>, di linea ampia e avvolgente, e di derivazione marinaresca; definito dai suoi osteggiatori “un barile di panno” piacque proprio per la sua comodità e disinvoltura passando anche all'abbigliamento femminile. Quando, tra gli anni trenta e cinquanta, grazie alla scoperta della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Vulcanizzazione" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Vulcanizzazione"><span style="color: orange;">vulcanizzazione</span></a> della <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gomma_(materiale)" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Gomma (materiale)"><span style="color: orange;">gomma</span></a>, cominciarono a diffondersi i primi soprabiti impermeabili, il paletot fu creato anche in versione da pioggia.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;">La cravatta, oggetto di appassionata attrazione, doveva corrispondere a una serie precisa di requisiti, che potevano sintetizzarsi nel motto “ad ogni occasione la sua cravatta”; all'inizio del secolo era rigorosamente bianca e inamidata. Le prescrizioni riguardavano anche i nodi, che dovevano essere sempre perfetti e appropriati alle circostanze, in modo che ad ogni occasione mondana corrispondesse la cravatta giusta. Dopo la metà del secolo diventò sempre più piccola, e fu fatta anche in tessuti colorati.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;">Riguardo l'abbigliamento femminile, all'inizio del secolo la donna indossava un vestiario leggerissimo e trasparente. La rivoluzione francese, con il culto della Ragione e l'abolizione delle leggi Suntuarie, portò una ventata di anticonformismo che tuttavia durò meno di vent'anni. Nel periodo post-rivoluzionario, si abolirono i busti mentre i vestiti erano semitrasparenti anche in inverno. La moda detta anche del <i>nudo</i>, prescriveva che non si portassero più di un etto e mezzo tra abiti e scarpe. Un'ondata di influenza e il divieto - posto da Napoleone - di importare le leggere mussole indiane, fecero sì che la moda adottasse abiti più pesanti e chiusi.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;">La libertà femminile durò poco: già dopo il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/1830" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="1830"><span style="color: orange;">1830</span></a> all'interno della famiglia borghese il compito della donna era riservato esclusivamente allo spazio privato dove era custode dell'ordine, del buon convivere, della pace e della moralità. Ancora di salvezza spirituale, portatrice di valori e di virtù, essa incarnò almeno fino alla metà del secolo l'ideale <i>dell'angelo del focolare</i>, modello che si affermò anche in campo estetico influenzando il gusto corrente: obbligatori la modestia del gesto, la prudenza del comportamento, lo sguardo dolce e timido. L'abito ormai chiuso attorno al collo, aveva maniche lunghe e spalle cadenti, mentre le linee del corpo tondeggianti simboleggiavano fragilità, dolcezza e arrendevolezza. La sensualità era rigorosamente controllata, gli istinti severamente repressi: il corpo era nascosto da gonne lunghe e strati di biancheria: <i>camicia, busto, copribusto, molteplici sottogonne, mutandoni</i> che diventarono indumento stabile. Il <i>busto</i> era una corazza di tela irrigidita da stecche di balena che poteva causare anche dolori e svenimenti. Doveva assicurare il vitino di vespa, e lo si portava obbligatoriamente fin dall'infanzia, in quanto era opinione comune che esso dovesse correggere i difetti del portamento e sostenere la “naturale” debolezza della spina dorsale femminile. La soddisfazione carnale per l'uomo si raggiungeva fuori casa: l'Ottocento è anche l'età d'oro delle case di tolleranza, e delle <i>cocottes</i>, le cortigiane francesi famose e celebrate che, dal 1850 in poi, dettarono moda, proponendo un nuovo ideale estetico più provocante e sfacciato, sostenuto dall'avvento sulla scena letteraria della figura della <i>Femme fatale</i>.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange; font-family: inherit;">Il vestito femminile si evolse nelle sue linee: all'inizio del secolo la sottana mostrava la caviglia, per poi allungarsi fino ai piedi nel 1840 allargandosi sempre più con la cupola della<i>crinolina</i>; si prolungò con lo strascico dopo il 1870; ritornò infine a una lunghezza moderata e ad una linea a campana. Il punto vita, alto fino al 1822, si abbassò alla sua posizione naturale e scese a punta sul davanti alla fine del secolo. Influenzato anche dai movimenti culturali, il costume femminile trovò ispirazione in fogge che guardavano al passato e alla storia: all'inizio del secolo il <i>neoclassicismo</i> imperante voleva tutte le donne vestite e pettinate come statue greche. Con l'avvento del <i>romanticismo</i> gli abiti si coprirono di pizzi e balze; ci si ispirò alla storia, al gotico e al Rinascimento, alle eroine del melodramma. Con l'avanzare del secolo il gusto si spostò verso lo stile <i>rococò</i>, molto amato da Eugenia de Montillo. Attorno al 1870 trionfò l'<i>eclettismo</i> e si moltiplicano passamanerie e applicazioni; a fine secolo si ritornò a una linea che si ispirava alle corolle dei fiori mentre trionfava <i>l'art Nouveau</i>. Infine, ogni occasione doveva comportare, nei manuali di galateo, una veste appropriata per la signora elegante, sempre adeguata al ruolo mondano da interpretare: abiti da casa, da viaggio, da passeggio, da carrozza, da visita, da ballo, da lutto, da mezzo lutto, e soprattutto abiti da sport. Lo sport si fece largo dopo la metà nel secolo, e richiese indumenti appropriati per ambo i sessi: il <i>costume da bagno</i> era, per la donna, un compromesso tra il bisogno di avere un indumento con cui muoversi adeguatamente in acqua e l'imperativo morale di nascondere quanta più epidermide possibile. Il <i>completo da amazzone</i> comportava una lunga gonna a strascico che doveva scendere a coprire le gambe quando la donna cavalcava seduta di fianco sulla sella. Il secolo doveva però scoprire altri sport, come il golf, il tennis e la bicicletta. Dopo il 1890 comparirono gli abiti per le <i>cicliste</i> tentando anche un precoce ripudio della sottana: calzoni alla zuava coprivano le gambe fino al ginocchio avendo a volte quale unico compromesso una corta tunica per nascondere parte dei fianchi.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Il Novecento fino alla seconda guerra mondiale</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Dall'inizio del secolo al 1918</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">Dai tempi del re Sole dire moda voleva dire <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Parigi" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Parigi"><span style="color: magenta;">Parigi</span></a>. La moda del Novecento è invece sempre più veicolata dai mezzi di comunicazione e dalle novità tecniche che si affermano col cinema, con la fotografia, con i giornali e la televisione. Per questo motivo i cambiamenti di stile assumono una rapidità precedentemente sconosciuta, in modo particolare nel costume femminile, che esce completamente dagli schemi dei secoli precedenti. Le ragioni, abbastanza complesse, possono essere riassunte in alcuni punti fondamentali: <i>la lotta delle Suffragette</i> per ottenere il voto delle donne; <i>l'entrata delle stesse nel mercato del lavoro</i> dovuta alla partenza in guerra degli uomini; <i>il fenomeno delle avanguardie artistiche</i> cui si ispirano molti coutouriers. All'inizio del secolo dettavano legge <i>La Maison Callot</i> diretta dalle sorelle <i>Gerber</i> e <i>La Maison Jacques Doucet</i>, dove lavorava <i>Madeleine Vionnet</i>, destinata poi ad aprire una sua casa.</span></div>
<div class="thumb tright" style="border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; clear: right; float: right; margin-bottom: 0.8em; margin-left: 1.4em; margin-right: 0px; margin-top: 0.5em; text-align: center; width: auto;">
<div class="thumbinner" style="background-color: #f7f7f7; border: 1px solid rgb(136, 136, 136); min-width: 100px; overflow: hidden; padding: 2px; width: 222px;">
<a class="image" href="http://it.wikipedia.org/wiki/File:Poiretlepape.jpg" style="background-image: none; border-style: none; text-decoration: none;"><span style="color: magenta; font-family: inherit;"><img alt="" class="thumbimage" height="273" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c5/Poiretlepape.jpg/220px-Poiretlepape.jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-color: initial; border-color: initial; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; border-width: initial; border-width: initial; margin-bottom: 3px; vertical-align: middle;" width="220" /></span></a><br />
<div class="thumbcaption" style="background-image: none; border-style: none; line-height: 1.4em; overflow: hidden; padding: 2px; text-align: left;">
<div class="magnify" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; border-bottom-style: none; border-color: initial !important; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial !important; float: right; overflow-x: hidden; overflow-y: hidden; padding-bottom: 2px; padding-left: 2px; padding-right: 2px; padding-top: 2px; text-align: center;">
<a class="internal" href="http://it.wikipedia.org/wiki/File:Poiretlepape.jpg" style="background-image: none; border-style: none; display: block; text-decoration: none;" title="Ingrandisci"><img alt="" height="11" src="http://bits.wikimedia.org/skins-1.19/common/images/magnify-clip.png" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-color: initial; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; border-width: initial; display: block; margin-bottom: 3px; vertical-align: middle;" width="15" /></a></div>
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">Due abiti firmati da <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Paul_Poiret" style="background-image: none; border-style: none; text-decoration: none;" title="Paul Poiret"><span style="color: magenta;">Paul Poiret</span></a></span></div>
</div>
</div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">Attorno al 1910 il sarto più in vista e scandaloso fu <i>Paul Poiret</i>, 32 anni, figlio di un mercante di stoffe. Dal 1903 aprì una boutique e in breve divenne un dittatore della moda. <i>Voglio essere ubbidito anche quando ho torto</i>, era il suo motto. Stanco dei colori pallidi e della linea a clessidra dello stile ottocentesco, inventò ua donna priva di busto che indossava abiti a vita alta e dai colori vivaci. Poiret era geniale, fantasioso, megalomane. Usava sete, velluti, damaschi, accostava viola e rosso, blu e rosa pallido. Affascinato dai Balletti russi di <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Sergej_Djagilev" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Sergej Djagilev"><span style="color: magenta;">Sergej Djagilev</span></a>, che furoreggiavano a Parigi, s'ispirò all'oriente. Fu il primo ad aprire una scuola per figuriniste, ad organizzare corsi di andatura, a creare il <i>pret-à-porter</i>, a far riprendere i suoi modelli da un grande fotografo (<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Edward_Steichen" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Edward Steichen"><span style="color: magenta;">Edward Steichen</span></a>), a fabbricare gli accessori, dai profumi alle borse. Per lanciare le sue <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Jupe-culottes" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Jupe-culottes"><span style="color: magenta;">jupe-culottes</span></a> diede una grande festa che si intitolava <i>Le mille e due notti</i>. La moglie del sarto appariva in una gabbia dorata in compagnia di preziosi uccelli: gli ibis rosa. Lui, vestito da Sultano, le stava a fianco con un prezioso turbante piumato.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">Nel 1914 scoppiò la prima guerra mondiale. Pur tra mille difficoltà Parigi volle mantenere il suo ruolo di arbitra dell'eleganza e i grandi couturiers continuarono la loro attività, nonostante la mancanza di materie prime che dovevano essere di necessità mandate al fronte. Forse per risparmiate tessuto, le gonne si accorciarono al polpaccio, mentre si affermarono linee militaresche, appena mitigate dalla cosiddetta <i>crinolina di guerra</i>, una gonna imbottita di tulle.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: magenta; font-family: inherit;">L'Inghilterra continuava invece ad essere il modello dell'eleganza maschile. L'uomo però rimase legato alle fogge tradizionali ottocentesche:<i>giacca, gilè, calzoni e camicia</i>. I soprabiti invernali erano vari, mentre tra gli abiti da cerimonia, ancora diffusissimi erano il frac, il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Tight" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Tight"><span style="color: magenta;">tight</span></a> e lo <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Smoking" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Smoking"><span style="color: magenta;">smoking</span></a>, noto come abito da fumo e diventato poi capo elegante. I colori erano scuri, la camicia, rigorosamente bianca, col collo rigido e inamidato. Per mantenere la biancheria sempre perfettamente pulita, collo e polsini erano separati dalla camicia vera e propria. <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Edoardo_VII" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Edoardo VII"><span style="color: magenta;">Edoardo VII</span></a>, principe di Galles e figlio della regina Vittoria, fu un modello per i dandy: inventò infatti nuove fogge maschili, come i pantaloni con la piega e il risvolto. Sembra che a lui si debba anche l'invenzione dello smoking, ottenuto tagliando semplicemente le code del frac.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: red; font-family: inherit;">Gli anni venti e trenta</span></div>
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<span style="color: blue; font-family: inherit;">Dopo la fine della prima guerra mondiale, lo scenario europeo mutò profondamente. La guerra aveva lasciato un'economia traumatizzata e non pochi problemi sociali e psicologici. Gli speculatori ne approfittarono: i grandi patrimoni aristocratici prebellici scompariono e al loro posto avanzò una nuova classe sociale arricchita e quindi una diversa clientela per le case di moda. Gli ambienti mondani furono frequentati da milionari, psichiatri, pittori surrealisti e cubisti. Le mode americane invasero ogni settore: si bevevano cocktail e whisky, proliferavano le jazz band e i blues. Dopo quattro anni di privazione scoppiò la gioia di vivere, simboleggiata dal nuovo, sfrenato ballo, il <i>charleston</i>. Per tutto il periodo tra le due guerre il cinema influenzò lo stile di vita. Ad Hollywood nacque lo <i><a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Star_system" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Star system">star system</a></i> ed attori come <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Rodolfo_Valentino" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Rodolfo Valentino">Rodolfo Valentino</a> prima, <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Clark_Gable" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Clark Gable">Clark Gable</a>, <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Jean_Harlow" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Jean Harlow">Jean Harlow</a>, <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Greta_Garbo" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Greta Garbo">Greta Garbo</a>, <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Marlene_Dietrich" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Marlene Dietrich">Marlene Dietrich</a> poi, diventano modelli da imitare. Ma il fenomeno più importante si manifestò con evidenza proprio negli anni venti: l'emancipazione della donna che - durante la guerra - aveva dovuto assumere ruoli maschili di responsabilità e non era affatto disposta tornare indietro, ma pretendeva di governare la sua vita più liberamente. Molte donne si iscrissero all'Università e affrontarono professioni nuove come nel campo della medicina. Le giovani fumavano, si truccavano e frequentano locali notturni alla moda.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Il nuovo modello femminile fu la ragazza magra, senza più fianchi né petto, con uno sfrontato piglio mascolino e i capelli cortissimi alla <i>Garçonne</i>. La moda volle gonne sempre più corte e abiti spesso tagliati di sbieco, invenzione che sembra si debba a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Madeleine_Vionnet" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Madeleine Vionnet">Madeleine Vionnet</a>. Tuttavia, prima di arrivare all'orlo sotto al ginocchio, vennero inseriti pannelli triangolari che rendevano la forma dell'abito asimmetrica. Alla fine degli anni venti si affermò lo stile bebè, con gonne al ginocchio, scarpe col cinturino, cappelli a <i>Cloche</i>. La moda propose un nuovo modo di intendere l'abito: pratico, semplice, di costo contenuto, elegante. Antesignana di questo nuovo modo di vestire fu Gabrielle <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Coco_Chanel" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Coco Chanel">Coco Chanel</a>. Fu lei che lanciò l'abito in jersey corto, imponendo questo tessuto povero anche per il tailleur, una delle sue creazioni caratteristiche. Sempre lei semplificò la linea dell'abito da sera inventando un lineare tubino nero. Fu la prima a lanciare i gioielli fantasia in vetro colorato, l'abbronzatura e il profumo legato alla sua linea, il famosissimo <i>Chanel N° 5</i>. Non disdegnava di portare i calzoni, ancora tabù per le donne.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">La moda maschile rimase nei binari rassicuranti che si era scelta. Tuttavia un certo tono sportivo e disinvolto si insinuò nelle giacche dai larghi <i>revers</i>, nei pantaloni con le <i>pinces</i>, nei gilè di lana stile golf. Comparirono i primi <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Trench" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Trench">trench</a> impermeabili e tornarono i <i>pantaloni alla zuava</i> o <a class="new" href="http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Knikerbokers&action=edit&redlink=1" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Knikerbokers (pagina inesistente)">knikerbokers</a> indossati con calze scozzesi. Grande novità furono l'introduzione del colletto floscio per la camicia e il modello <a class="new" href="http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Botton_down&action=edit&redlink=1" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Botton down (pagina inesistente)">botton down</a> con due bottoncini che assicuravano le punte alla camicia.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Tra il 1929 e il 1932 una crisi mondiale violentissma spazzò l'economia. Panico e disperazione si abbatterono sul mondo, né la moda uscì indenne dal trauma. Le case di moda francesi, che avevano avuto la loro migliore clientela oltre oceano, si videro imporre drastiche misure protezionistiche che gravarono pesantemente sugli abiti esportati. Il lavoro degli atelier parigini diminuì notevolmente, con conseguenti licenziamenti di personale. Una ulteriore conseguenza della crisi fu la necessità di usare filati di minor pregio: si diffusero così le fibre sintetiche, come il rayon o il nylon. Quest'ultimo, in particolare, sostituì la seta con cui fino ad allora erano state fatte le calze.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Dopo il 1930 l'ideale femminile diventò più aggraziato e copiò le star di Hollywood: le labbra di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Joan_Crawford" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Joan Crawford">Joan Crawford</a>, i capelli platinati e le sopracciglia ridisegnate di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Jean_Harlow" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Jean Harlow">Jean Harlow</a>, i tailleur pantaloni di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Marlene_Dietrich" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Marlene Dietrich">Marlene Dietrich</a>. La donna ideale era longilinea e femminile, portava tacchi alti e si tingeva i capelli. Al contrario, nell'Italia del Regime si cercò di lanciare una bellezza formosa e mediterranea, modellata sul tipo fisico della <i>Signorina grandi firme</i>, icona inventata da <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gino_Boccasile" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Gino Boccasile">Gino Boccasile</a>, per la copertina del giornale <i>Le grandi firme</i>. La linea delle vesti negli anni trenta mutò: la vita tornò al punto naturale, gli abiti si allungarono sotto al ginocchio e si aprirono in piccole pieghe e pannelli. D'inverno si preferivano lunghi cappotti con immensi colli di volpe. Per il giorno trionfò il tailleur, mentre le spalle diventarono quadrate a causa di imbottiture nascoste. Il pantalone si insinuò gradatamente nella moda, specie negli abiti sportivi e nei completi estivi. I vestiti da sera, ultra femminili, si allungarono nuovamente fino ai piedi, con scollature vertiginose sulla schiena. Il nuovo oracolo di questo stile fu una sarta italiana emigrata in Francia: <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Elsa_Schiaparelli" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Elsa Schiaparelli">Elsa Schiaparelli</a>. Dotata di una fantasia e una creatività irrefrenabili, e da sempre interessata all'arte moderna e alle Avanguardie come il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Surrealismo" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Surrealismo">Surrealismo</a> e il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cubismo" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Cubismo">Cubismo</a>, ispirò molti dei suoi vestiti ai quadri di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Salvador_Dal%C3%AD" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Salvador Dalí">Salvador Dalí</a> e di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picasso" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Pablo Picasso">Pablo Picasso</a>, con elementi onirici come specchietti, cassettini, aragoste giganti. Oppure con fogli di giornale stampati, come i famosi papiers colle di Picasso. Il rosa fucsia o <i>Shoking</i> fu il suo colore preferito, come il nome di un suo celebre profumo. La sua donna doveva essere spregiudicata e indipendente e non aver paura del giudizio altrui. Negli ultimi anni precedenti la guerra l'abito si accorciò e allargò, mentre lo stile diventò più romantico, con incrostazioni di ricami e paillettes. Per le vesti da sera si usarono tessuti leggeri e fruscianti.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">La moda degli anni della seconda guerra mondiale al New Look</span></div>
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<span style="color: blue; font-family: inherit;">Nel 1939 le armate tedesche invasero la Polonia. Con questo atto ebbe inizio la seconda guerra mondiale, che terminò nel 1945 con un terrificante bilancio di morte e distruzione. I primi due anni del conflitto non produssero effetti notevoli nel settore dell'alta moda, ma ben presto le pesanti restrizioni causate dalla guerra, costrinsero i governi e i sarti ad adottare misure cautelative. L'invasione della Francia fu vista da tedeschi come l'occasione per spostare a Berlino le case di moda francesi, molte delle quali avevano nel frattempo chiuso. Grazie a un paziente lavoro di diplomazia, il sarto <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lucien_Lelong" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Lucien Lelong">Lucien Lelong</a> riuscì a convincere l'alto Comando germanico, che l'operazione avrebbe tolto alla haute couture parigina freschezza e vitalità. Tuttavia la crisi bellica causò inevitabilmente la corsa al risparmio, e per qualche anno le linee proposte furono semplici e poco interessanti. Nazioni come l'Inghilterra e l'Italia devettero distribuire tessere in tagliandi per l'abbigliamento.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">La moda femmile si semplificò, anche per la mancanza di tessuto, soprattutto lana, e cuoio, che venivao usati per vestire le truppe al fronte. Per circa 4 anni si videro solo gonne al ginocchio, spalle quadrate, tessuti modesti. In America le signore, non avendo <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Nylon" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Nylon">nylon</a> per le calze, si facevano dipingere la riga dietro alle gambe. Le donne americane, più pratiche, adottarono abiti in tela jeans.</span></div>
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<span style="color: blue; font-family: inherit;">Alcuni creatori di moda utilizzarono invece materiali poveri per creare piccoli capolavori. In Italia si crearono scarpe con la suola di sughero o di capretto italico. Antesignano di questo genere fu il fiorentino <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Salvatore_Ferragamo" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Salvatore Ferragamo">Salvatore Ferragamo</a>. Intanto per non utilizzare la lana, che era usata dalle truppe al fronte, venne inventato il <i>Lanital</i> un tessuto ottenuto dai cascami della caseina. Negli Stati Uniti si fece leva sull'economico jeans, mentre a causa della mancanza di nylon furbi artigiani inventarono un nuovo mestiere dipingendo le gambe delle signore come se portassero le calze.</span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: blue; font-family: inherit;">Con la fine della guerra l'haute couture ripartì da Parigi dove si realizzò un "Teatro della Moda" in miniatura per far vedere i nuovi modelli. Tuttavia soltanto <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Christian_Dior" style="background-image: none; text-decoration: none;" title="Christian Dior">Christian Dior</a> fu il vero iniziatore e artefice della moda post bellica, lanciando, nel 1947, il New look. Dior era stato prima antiquario e poi disegnatore presso Lelong, ed aveva in mente una donna signorile, raffinata e romantica che si ispirava all'epoca della grandeur francese. Puntava sulla perfezione puntigliosa ed esclusiva del taglio, e su una linea che modellava il corpo femminile, tornando alle spalle morbide, alla vita di vespa, alle gonne lunghe. Seno in evidenza, fianchi tondi, gonna immensa, l'abito di Dior era falsamente naturale, ma nascondeva sotto il tessuto pregiato imbottiture e rinforzi. Amante del bianco e nero, prediligeva per gli abiti da giorno linee più caste, mentre per quelli da sera, scollature profonde e metri di tulle. L'aspetto ultra femminile delle creazioni di Dior era accentuato anche dai dettagli. Obbligatori guanti, scarpe col tacco, cappelli.</span></div>
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<br />Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-48125783344147482002012-04-20T06:11:00.000-07:002012-04-20T06:11:04.034-07:00<span style="color: orange;">Ciao a tutti........=D...!!!!!!!!!!!!!!!</span><br />
<span style="color: red;">Diffusione della moda</span><br />
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<div style="background-color: white; font-family: sans-serif; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: #3d85c6;">Fino all'invenzione dei primi giornali nel <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XVII_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XVII secolo">Seicento</a>, la moda si diffuse in modo lento, per poi accelerare il suo sviluppo. Prima e dopo quel secolo, guerre, viaggi, matrimoni, lettere di signori e perfino spionaggio, furono i sistemi più usuali per conoscere nuove fogge. Tipico è l'esempio delle conquiste dell'<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Impero_romano" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Impero romano">Impero romano</a> che introdussero in Italia le <a class="new" href="http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Braghe&action=edit&redlink=1" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Braghe (pagina inesistente)">braghe</a>, le <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Maniche" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Maniche">maniche</a>, la <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Pelliccia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Pelliccia">pelliccia</a>. In quanto allo spionaggio, ossia alla propagazione illecita di informazioni sui metodi di lavorazione originali, era proibito dalle <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Corporazioni" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Corporazioni">corporazioni</a> con pene severissime.</span></div>
<div style="background-color: white; font-family: sans-serif; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: #3d85c6;">L'esplorazione dell'<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Oriente" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Oriente">Oriente</a> sui percorsi della <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Via_della_seta" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Via della seta">Via della seta</a> servì a far conoscere motivi insoliti che furono in particolare usati per la realizzazione di tessuti in seta. Nel <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XIV_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XIV secolo">Trecento</a>, <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Drago" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Drago">draghi</a>,<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Grifone_(mitologia)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Grifone (mitologia)">grifoni</a>, <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Pappagalli" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Pappagalli">pappagalli</a> e il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Ki_(filosofia)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Ki (filosofia)">Chi</a>, ossia la nuvola stilizzata cinese, popolarono le decorazioni tessili delle stoffe lucchesi. I viaggi dei mercanti furono assai proficui per la conoscenza di nuove fogge. Nel <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Trittico_Portinari" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Trittico Portinari">Trittico Portinari</a> di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Hugo_van_der_Goes" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Hugo van der Goes">Hugo van der Goes</a> del XV secolo, conservato alle Gallerie degli <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Uffizi" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Uffizi">Uffizi</a> a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Firenze" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Firenze">Firenze</a>, il banchiere <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Tommaso_Portinari" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Tommaso Portinari">Tommaso Portinari</a> e la moglie sono rappresentati in vesti fiamminghe. In particolare la donna indossa l'<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Hennin" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Hennin">hennin</a>, fiabesco copricapo a cono completato da un lungo velo, assai di moda in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Francia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Francia">Francia</a> e nel Nord Europa, ma poco usato in Italia.</span></div>
<div style="background-color: white; font-family: sans-serif; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: #3d85c6;">Nel Cinquecento cominciarono a diffondersi le pupe, bambole di piccole dimensioni vestite all'ultima moda e curate nei minimi dettagli. Il re di Francia <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Francesco_I_di_Francia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Francesco I di Francia">Francesco I</a> fece scrivere a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Isabella_d%27Este" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Isabella d'Este">Isabella d'Este</a> duchessa di Mantova e maestra di mode, una lettera perché farsi inviare "Una puva vestita a la fogia che va di li camisa, di maniche, di veste de sotto e di sopra e de abiliamenti et aconciatura di testa et de li capilli"<sup class="reference" id="cite_ref-ReferenceA_0-0" style="line-height: 1em;" title="^ Rosita Levi Pizetsky - Storia del costume in Italia, Istituto editoriale Italiano, 1966"><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Moda#cite_note-ReferenceA-0" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;">[1]</a></sup>. Dal XVI secolo anche a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Venezia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Venezia">Venezia</a> veniva esposta alle Mercerie una <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Bambola" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Bambola">bambola</a> detta "piavola de Franza" che mostrava gli ultimi modelli, subito copiati. La bambola è stata resa famosa da <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Carlo_Goldoni" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Carlo Goldoni">Carlo Goldoni</a> che nella sua commedia I Rusteghi cita un detto evidentemente diffuso a Venezia che paragona una signora elegante alla piavola de Franza. Il matrimonio di <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Caterina_de_Medici" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Caterina de Medici">Caterina de Medici</a> con <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Enrico_II_di_Francia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Enrico II di Francia">Enrico II</a>, portò in Francia fogge e profumi italiani molto apprezzati all'estero. Intanto la stampa stava facendo progressi, passando dalla<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Xilografia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Xilografia">xilografia</a> all'incisione su metallo.</span></div>
<div style="background-color: white; font-family: sans-serif; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: #3d85c6;">Il pittore <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cesare_Vecellio" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Cesare Vecellio">Cesare Vecellio</a> ci ha lasciato un volume, datato alla fine del Cinquecento e intitolato <i><a class="new" href="http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=De_gli_habiti_antichi_et_moderni_di_diverse_parti_del_mondo&action=edit&redlink=1" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="De gli habiti antichi et moderni di diverse parti del mondo (pagina inesistente)">De gli habiti antichi et moderni di diverse parti del mondo</a></i> che ha avuto una fortuna enorme surclassando la sua fama di artista. Il testo, ricchissimo di incisioni e descrizioni, parla non solo delle mode venete, ma anche di quelle di altre regioni italiane, senza trascurare le mode estere, specie orientali. Anche le incisioni sul costume e i Libri di figurini per sarti, che mostravano gli abiti interi e i loro modelli, furono efficaci propagatori di fogge.</span></div>
<div style="background-color: white; font-family: sans-serif; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: #3d85c6;">Alla diffusione del fenomeno contribuisce la nascita del <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Giornalismo_di_moda" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Giornalismo di moda">giornalismo di moda</a>, che si sviluppa nella seconda metà del <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XVII_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XVII secolo">XVII secolo</a>. Nel 1672 fu fondato in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Francia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Francia">Francia</a> il <i><a class="new" href="http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Mercure_Galant&action=edit&redlink=1" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Mercure Galant (pagina inesistente)">Mercure Galant</a></i>, nato come bollettino letterario, giornale di pettegolezzi e di moda. Al <i>Mercure Galant</i> fecero seguito, specie nel <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XVIII_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XVIII secolo">Settecento</a>, numerosi altri giornali, che solitamente copiavano senza riguardo i modelli francesi, che durante il secolo erano all'avanguardia in tutta Europa. Tipico caso italiano sono il <i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Giornalismo_di_moda#La_stampa_di_moda_in_Italia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Giornalismo di moda">Giornale delle Nuove mode di Francia e d'Inghilterra</a></i>, e il <i><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Giornalismo_di_moda#La_stampa_di_moda_in_Italia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Giornalismo di moda">Corriere delle Dame</a></i>, che continuò la sua pubblicazione anche nell'<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XIX_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XIX secolo">Ottocento</a>. Bisognerà attendere il secolo successivo, dopo l'abolizione di leggi, dazi, barriere doganali, perché la stampa di moda si diffonda liberamente in tutto il mondo.</span></div>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-87854657387070749802012-04-05T06:48:00.000-07:002012-04-05T06:48:11.441-07:00Storia della moda<span style="color: blue;">Ciao a tutti !!! Oggi vi volevamo parlare di tanti argomenti: che cosa significa la parola moda,qualcosina sugli sarti e leggi suntuarie.Che abbiamo tempo vi parliamo di altre cose,che non li parliamo oggi, li parleremo domani.</span><br />
<br />
<span style="color: red;">Che cosa significa la parola moda?</span><br />
<br />
<div style="background-color: white; font-family: sans-serif; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange;">La moda - detta anche, storicamente <i>costume</i> - nasce solo in parte dalla necessità umana correlata alla sopravvivenza di coprirsi con tessuti, pelli<span style="color: orange;"><span style="color: orange;"> </span>o materiali lavorati per essere indossati. In realtà l'abito assunse anche precise funzioni sociali<span style="color: orange;">,</span> atte a distinguere le varie classi e le mansioni, sacerdotali amministrative e militari.</span></span></div>
<div style="background-color: white; font-family: sans-serif; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: orange;">Le donne, che ne erano escluse, non per questo rinunciavano a vestirsi con cura estrema. Più legato alla psicologia è l'aspetto del <i>mascheramento</i>. Gli abiti possono servire a nascondere lati della personalità che non si vogliono far conoscere o, viceversa, a mostrarli. Si pensi, ad esempio, al proverbio: "l'abito non fa il monaco".</span></div>
<div style="font-family: sans-serif; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="background-color: white; color: red;">I sarti</span></div>
<div style="font-family: sans-serif; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="background-color: white; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple;">I manuali di taglio e sartoria si svilupparono con una certa lentezza, soprattutto quando, dal <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/XIV_secolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="XIV secolo"><span style="color: purple;">XIV secolo</span></a> in poi, si cominciarono a creare abiti aderenti al corpo. Il Garzoni, nel suo libro su tutte le professioni del mondo edito a <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Venezia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Venezia"><span style="color: purple;">Venezia</span></a> nel <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/1585" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="1585"><span style="color: purple;">1585</span></a>, dice esplicitamente che un buon <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Sarto" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Sarto"><span style="color: purple;">sarto</span></a> deve saper fare di tutto, per soddisfare ogni necessità della sua clientela. Quello del sarto non era quindi un mestiere indipendente, bensì era un servitore delle grandi signorie: viveva e lavorava presso la <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Corte_(storia)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Corte (storia)"><span style="color: purple;">corte</span></a> di un signore, che poteva anche scegliere di "prestarlo" a parenti o amici. La retribuzione per l'operato si aggirava intorno al 10% della spesa del tessuto. Era una professione</span><span style="color: purple;"> alle donne, che come sarte avevano compiti minori o si applicavano maggiormente al</span><span style="color: purple;"> </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Telaio_(tessitura)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Telaio (tessitura)"><span style="color: purple;">telaio</span></a><span style="color: purple;"><span style="background-color: #f7f7f7; font-size: 11px; line-height: 15px; text-align: center;"> </span></span><span style="color: purple;"> al</span><span style="color: purple;"> </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Ricamo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Ricamo"><span style="color: purple;">ricamo</span></a><span style="color: purple;">. Non esistevano le taglie, quindi ogni vestito era un pezzo unico, realizzato su misura del cliente. Le</span><span style="color: purple;"> </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Unit%C3%A0_di_misura" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Unità di misura"><span style="color: purple;">unità di misura</span></a><span style="color: purple;"> </span><span style="color: purple;">erano variabili; a Venezia erano in uso i</span><span style="color: purple;"> </span><i style="color: purple;">brazzi</i><span style="color: purple;">:</span><span style="color: purple;"> </span><i style="color: purple;">da seda</i><span style="color: purple;">, che corrispondeva a 63,8</span><span style="color: purple;"> <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Centimetro" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Centimetro"><span style="color: purple;">cm</span></a>,</span><span style="color: purple;"> e</span><span style="color: purple;"> </span><i style="color: purple;">da lana</i><span style="color: purple;">, 67,3 cm.</span></div>
<div class="thumb tright" style="background-color: white; border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; clear: right; float: right; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.8em; margin-left: 1.4em; margin-right: 0px; margin-top: 0.5em; text-align: center; width: auto;">
<div class="thumbinner" style="background-color: #f7f7f7; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; font-size: 12px; min-width: 100px; overflow-x: hidden; overflow-y: hidden; padding-bottom: 2px; padding-left: 2px; padding-right: 2px; padding-top: 2px; width: 202px;">
<a class="image" href="http://it.wikipedia.org/wiki/File:Marie-Antoinette;_koningin_der_Fransen.jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; color: #0b0080; text-decoration: none;"><img alt="" class="thumbimage" height="200" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/02/Marie-Antoinette%3B_koningin_der_Fransen.jpg/200px-Marie-Antoinette%3B_koningin_der_Fransen.jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-color: initial; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; border-width: initial; margin-bottom: 3px; vertical-align: middle;" width="172" /></a><div class="thumbcaption" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; border-bottom-style: none; border-color: initial !important; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial !important; font-size: 11px; line-height: 1.4em; overflow-x: hidden; overflow-y: hidden; padding-bottom: 2px; padding-left: 2px; padding-right: 2px; padding-top: 2px;">
<div class="magnify" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; border-bottom-style: none; border-color: initial !important; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial !important; float: right; overflow-x: hidden; overflow-y: hidden; padding-bottom: 2px; padding-left: 2px; padding-right: 2px; padding-top: 2px;">
<a class="internal" href="http://it.wikipedia.org/wiki/File:Marie-Antoinette;_koningin_der_Fransen.jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; color: #0b0080; display: block; text-decoration: none;" title="Ingrandisci"><img alt="" height="11" src="http://bits.wikimedia.org/skins-1.19/common/images/magnify-clip.png" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-color: initial; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; border-width: initial; display: block; margin-bottom: 3px; vertical-align: middle;" width="15" /></a></div>
<span style="color: purple;">Maria Antonietta</span></div>
</div>
</div>
<div style="background-color: white; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: purple;">Anche alcuni artisti, come </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Giotto" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: purple; text-decoration: none;" title="Giotto"><span style="color: purple;">Giotto</span></a><span style="color: purple;"> e </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Antonio_del_Pollaiolo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: purple; text-decoration: none;" title="Antonio del Pollaiolo"><span style="color: purple;">Antonio del Pollaiolo</span></a><span style="color: purple;"> crearono modelli di abiti e tessuti. La famosa sarta della regina di Francia </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Maria_Antonietta_d%27Asburgo-Lorena" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Maria Antonietta d'Asburgo-Lorena"><span style="color: purple;">Maria Antonietta</span></a><span style="color: purple;">,Rose Bertin</span><span style="color: purple;">, pur creando sontuose toilettes per la regina, non poteva ancora definirsi </span><i><a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Stilista" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Stilista"><span style="color: purple;">stilista</span></a></i><span style="color: purple;">. Per fare un esempio una sarta non poteva comperare direttamente il tessuto, che era venduto esclusivamente dal fabbricante. Dopo la </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Rivoluzione_francese" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: purple; text-decoration: none;" title="Rivoluzione francese">rivoluzione francese</a><span style="color: purple;"> la Convenzione abolì le corporazioni e le regole rigide e minuziose che vi erano applicate, stabilendo che ognuno poteva vestirsi come gli pareva. Il decreto nasceva per l'odio contro le leggi suntuarie che erano ormai diventate uno spartiacque tra l'abito dell'aristocrazia e quello della borghesia, a cui erano proibiti molti oggetti di lusso. Dopo di allora il sarto fu completamente libero di esprimere la sua creatività.</span></div>
<br />
<div style="font-family: sans-serif; font-size: 13px; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="background-color: white; color: red;"><br /></span></div>
<div style="font-family: sans-serif; line-height: 19px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="font-size: 13px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="background-color: white; color: red;">Leggi suntuarie </span></div>
<div style="margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
</div>
<div style="font-size: 13px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="background-color: white; color: #741b47;">Le leggi suntuarie sono note in <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Italia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Italia"><span style="color: #741b47;">Italia</span></a> fin dall'<a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Epoca_romana" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Epoca romana"><span style="color: #741b47;">epoca romana</span></a> e costituiscono un prezioso documento per conoscere la moda in ogni tempo: si tratta di dispositivi legislativi che limitavano il <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Lusso" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Lusso"><span style="color: #741b47;">lusso</span></a> nella moda maschile e femminile, o obbligavano determinati gruppi sociali a indossare segni distintivi. Già nel <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/215_a.C." style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="215 a.C."><span style="color: #741b47;">215 a.C.</span></a> la Lex Oppia cercava di limitare la ricchezza degli abiti femminili. In seguito lo stesso <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gaio_Giulio_Cesare" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Gaio Giulio Cesare"><span style="color: #741b47;">Giulio Cesare</span></a> e poi altri imperatori, intervennero contro le vesti di uomini e donne stabilendone anche il prezzo. Con l'avvento del <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cristianesimo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Cristianesimo"><span style="color: #741b47;">Cristianesimo</span></a> i documenti a nostra disposizione citano, per i primi secoli, esclusivamente prediche di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Monachesimo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Monachesimo"><span style="color: #741b47;">monaci</span></a> o ecclesiastici contro costumi considerati troppo audaci.</span></div>
<div class="thumb tright" style="background-color: white; border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; clear: right; float: right; font-size: 13px; margin-bottom: 0.8em; margin-left: 1.4em; margin-right: 0px; margin-top: 0.5em; text-align: center; width: auto;">
<div class="thumbinner" style="background-color: #f7f7f7; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; font-size: 12px; min-width: 100px; overflow-x: hidden; overflow-y: hidden; padding-bottom: 2px; padding-left: 2px; padding-right: 2px; padding-top: 2px; width: 182px;">
<a class="image" href="http://it.wikipedia.org/wiki/File:Ouverture_des_%C3%89tats_g%C3%A9n%C3%A9raux_de_1789_%C3%A0_Versailles.jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; color: #0b0080; text-decoration: none;"><img alt="" class="thumbimage" height="253" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/b7/Ouverture_des_%C3%89tats_g%C3%A9n%C3%A9raux_de_1789_%C3%A0_Versailles.jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-color: initial; border-color: initial; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; border-width: initial; border-width: initial; margin-bottom: 3px; vertical-align: middle;" width="180" /></a><div class="thumbcaption" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; border-bottom-style: none; border-color: initial !important; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial !important; font-size: 11px; line-height: 1.4em; overflow-x: hidden; overflow-y: hidden; padding-bottom: 2px; padding-left: 2px; padding-right: 2px; padding-top: 2px;">
<div class="magnify" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; border-bottom-style: none; border-color: initial !important; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial !important; float: right; overflow-x: hidden; overflow-y: hidden; padding-bottom: 2px; padding-left: 2px; padding-right: 2px; padding-top: 2px;">
<a class="internal" href="http://it.wikipedia.org/wiki/File:Ouverture_des_%C3%89tats_g%C3%A9n%C3%A9raux_de_1789_%C3%A0_Versailles.jpg" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-style: none; border-color: initial; border-image: initial; border-left-style: none; border-right-style: none; border-top-style: none; border-width: initial; color: #0b0080; display: block; text-decoration: none;" title="Ingrandisci"><img alt="" height="11" src="http://bits.wikimedia.org/skins-1.19/common/images/magnify-clip.png" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border-bottom-color: rgb(136, 136, 136); border-bottom-style: solid; border-bottom-width: 1px; border-color: initial; border-image: initial; border-left-color: rgb(136, 136, 136); border-left-style: solid; border-left-width: 1px; border-right-color: rgb(136, 136, 136); border-right-style: solid; border-right-width: 1px; border-top-color: rgb(136, 136, 136); border-top-style: solid; border-top-width: 1px; border-width: initial; display: block; margin-bottom: 3px; vertical-align: middle;" width="15" /></a></div>
<span style="color: #741b47;">I rappresentanti degli Stati Generali</span></div>
</div>
</div>
<div style="background-color: white; font-size: 13px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: #741b47;">In Italia le prime leggi suntuarie di cui si abbia notizia certa riappaiono nel <span style="color: #741b47;"><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/1200" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="1200"><span style="color: #741b47;">Duecento</span></a>: erano colpiti acconciature, decorazioni, <span style="color: #741b47;"><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Gioielleria" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Gioielleria"><span style="color: #741b47;">gioielli</span></a>, strascichi,<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Pelliccia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Pelliccia"><span style="color: #741b47;">pellicce</span></a>. I colpevoli erano <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Multa" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Multa"><span style="color: #741b47;">multati</span></a>, oppure gli si vietava l'assoluzione in chiesa, fatto </span>gravissimo per il tempo. Dal1500</span><span style="color: #741b47;"> in poi le l</span><span style="color: #741b47;">eggi diventarono più dettagliate e minuziose e cominciarono a colpire maggiormente le classi medie o popolari, in specie la servitù, chiudendo un occhio sul lusso dei signori e delle loro corti. Non potendo arginare realmente il lusso le leggi suntuarie vi si adeguarono permettendo cose che nei secoli precedenti erano proibite, come alcuni tipi di pelliccia o la moltiplicazione dei gioielli sulle mani e su tutto il corpo. Esse variavano da città a città, con maggiore durezza o tolleranza. A</span><span style="color: #741b47;"> Firenze</span><span style="color: #741b47;"> </span><span style="color: #741b47;">furono diverse le leggi suntuarie emanate dalla Repubblica fiorentina fin dal 1330, per arrivare al 19 ottobre 1546 con la legge “sopra gli ornamenti et abiti degli uomini e delle donne” e alla riforma del 4 dicembre 1562 “sopra il vestire abiti et ornamenti delle donne ed uomini della città di Firenze”, emanate da Cosimo I De' Medici contro gli eccessi del luss</span><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; color: #741b47; text-decoration: none;"> </span><span style="color: #741b47;">o.</span><span style="color: #741b47;"> Venezia,</span><span style="color: #741b47;">città libera e ricca, era più clemente di altre. Esistevano guardie delegate al controllo delle disposizioni emanate, che a volte potevano entrare nelle case o raccogliere denuncie premiando il denunciante. Le reazioni delle donne, bersaglio preferito dei</span><span style="color: #741b47;"> </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Legislatore" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Legislatore"><span style="color: #741b47;">legislatori</span></a><span style="color: #741b47;">, furono a volte di esplicita protesta, a volte di furbi accomodamenti, come quando nascondevano lo strascico con</span><span style="color: #741b47;"> </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Spilla" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Spilla"><span style="color: #741b47;">spille</span></a><span style="color: #741b47;"> </span><span style="color: #741b47;">per poi scioglierlo alla prima occasione favorevole.</span></span></div>
<div style="background-color: white; font-size: 13px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: #741b47;">Tra le leggi più discriminanti vi erano quelle che colpivano gli <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Ebrei" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Ebrei"><span style="color: #741b47;">ebrei</span></a>, che erano obbligati a portare un <a class="mw-redirect" href="http://it.wikipedia.org/wiki/Cappello_(abbigliamento)" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Cappello (abbigliamento)"><span style="color: #741b47;">cappello</span></a> a punta o un contrassegno colorato sul braccio; per le <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Prostituzione" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Prostituzione"><span style="color: #741b47;">prostitute</span></a> era solitamente vietato lo sfoggio troppo vistoso, mentre a volte dovevano indossare abiti di determinati colori o segni distintivi. In seguito anche a coloro che furono giudicati eretici si fece indossare un abito penitenziale, solitamente giallo.</span></div>
<div style="background-color: white; font-size: 13px; margin-bottom: 0.5em; margin-top: 0.4em;">
<span style="color: #741b47;">Nonostante la loro se</span><span style="color: #741b47;">verità le leggi suntuarie si dimostrarono di scarsa efficacia e alla fine del </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/1700" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="1700"><span style="color: #741b47;">Settecento</span></a><span style="color: #741b47;"> erano quasi totalmente disattese. Nel 1789 in </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Francia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Francia"><span style="color: #741b47;">Francia</span></a><span style="color: #741b47;">, alla vigilia della </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Rivoluzione_francese" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Rivoluzione francese"><span style="color: #741b47;">rivoluzione</span></a><span style="color: #741b47;">, i </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Borghesia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Borghesia"><span style="color: #741b47;">borghesi</span></a><span style="color: #741b47;"> si presentarono all'apertura degli </span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Stati_generali" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Stati generali"><span style="color: #741b47;">Stati generali</span></a><span style="color: #741b47;"> in abito nero e cravatta bianca, indumenti che erano stati loro imposti per umiliarli; a confronto l'</span><a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Aristocrazia" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-image: none; background-origin: initial; text-decoration: none;" title="Aristocrazia"><span style="color: #741b47;">aristocrazia</span></a><span style="color: #741b47;"> era addobbata con estremo sfarzo. Il drammatico contrasto provocò invece l'effetto opposto, e i semplici abiti dei borghesi diventarono simbolo di pulizia morale e di nuovi ideali; l'iniqua proibizione inoltre causò l'attuazione, come primo provvedimento dell'assmbrea, dell'abolizione - almeno per il vestiario - di ogni differenza di classe.</span></div>
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<span style="color: #741b47;"><br /></span><br />
<br />Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-84515212781183021792012-04-02T07:29:00.000-07:002012-04-02T07:32:20.185-07:00MODA DAGLI ANNI 50 FINO A NOICOME PRIMO ARGOMENTO PARLEREMO DELLA MODA DEGLI ANNI PASSATI FINO AD ARRIVARE AD OGGI.<br />
<div>
<span style="color: orange;">Partiamo dagli anni 50:si usavano abiti lunghi con gonne gonfie e voluminose grazie alla crinolina.Le stoffe avevano molte fantasie e i colori erano non troppo accesi.I capelli erano morbidi e permanenti;il trucco era pesante e dettagliato.In questo periodo andavano di moda le sopracciglia depilate , eye -liner nero mascara e ombretti molto colorati.</span></div>
<div>
<span style="color: red;">Anni 60:sono gli anni della "Ribellione della Moda" perchè dallo stile classico, raffinato e ordinato degli anni 50si passa a uno stile completamente diverso più giovanile e moderno.Questo periodo è caratterizzato da minigonne stivali alti fino al ginocchio, calzamaglia e da cinture alte fino ai fianchi.I colori che andavano di moda erano molto accesi e moderni.</span></div>
<div>
<span style="color: magenta;">Anni 70:andavano molto di moda le figure geometriche , i fiorellini ma sopratutto le righe.Le stampe erano il pezzo forte di questo periodo.Le donne iniziarono a indossare blazer ,pantaloni a palazzo e con vita alta. Inoltre andavano molto di moda le borse e gli zainetti. I colori che andavano di moda negli anni 70 sono assolutamente accesi e giovanili come il giallo ,il blu , il rosa...Le acconciature degli anni 70 sono molto semplici si usavano capelli sciolti e fluenti.In questo periodo si truccavano gli occhi con colori molto accesi più tanto mascara.</span></div>
<div>
<span style="color: purple;">Anni 80:la moda degli anni 80 era uno stile un po' da strada ed era caratterizzato da calze a rete,minigonne a strati,fasce tra i capelli cotonati,pizzo merletti e bracciali di ogni tipo.Le magliette che andavano di moda avevano spesso maniche a pipistrello e con molte fantasie come il pois.Ma la vera moda di questo momento erano le spalline che si trovavano dappertutto e chi non le portava non era alla moda.Il trucco di gran moda era sopratutto sugli occhi ed erano colori accesi ma non troppo chiari e spesso sugli occhi si usava il nero.Anche il rossetto rosso fuoco e rosa caprifoglio era di gran moda.I capelli invece erano cotonati e ricci.</span></div>
<div>
<span style="color: #38761d;">Anni 90:la moda degli anni 90 era una mescolanza fra tutti gli stili. Le stoffe erano semplici ma le potevi trovare di qualsiasi colore.I colori più usati erano sgargianti e fosforescenti.Qualsiasi completo mettevi insieme andava bene perché non c' era una moda precisa.</span></div>
<div>
<span style="color: blue;">E così siamo arrivati a noi dove la moda non ha limiti...Dal 2000 sono ritornate molto di moda le minigonne, e a queste si sono aggiunte magliette scollate,fuso' leggings , strass, brillantini....</span><br />
<span style="color: blue;"><br /></span><br />
<span style="color: orange;"> " ANNI 50 " </span><span style="color: red;"> " ANNI 60"</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3VthyvO2zr4RAMb6ARItP6nke5CdlcyZ0Ti7G0VsXE028y2HCH2Noh1HrJsW3fClFxJfSUUqWPD6k93xhZFdIfYp3rMFBsc_NI-5bDPgPYBj486Jx4DKHtHq1JPaqhM1dKLha9yEdL_5d/s1600/images.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3VthyvO2zr4RAMb6ARItP6nke5CdlcyZ0Ti7G0VsXE028y2HCH2Noh1HrJsW3fClFxJfSUUqWPD6k93xhZFdIfYp3rMFBsc_NI-5bDPgPYBj486Jx4DKHtHq1JPaqhM1dKLha9yEdL_5d/s200/images.jpg" width="73" /></a></div>
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnDPILhleovHafl-G1KuEHywMyetsesSLnGGwgGZKkYvBn8HRsutge4nPVSYfzUy5PNyAJKh_J4lawhafxSakRtszfygJNShA_immR1K83NjOqPVtdyh6Ahlxd98myVzV96gmYtjXSvuCh/s1600/34efb03.png" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnDPILhleovHafl-G1KuEHywMyetsesSLnGGwgGZKkYvBn8HRsutge4nPVSYfzUy5PNyAJKh_J4lawhafxSakRtszfygJNShA_immR1K83NjOqPVtdyh6Ahlxd98myVzV96gmYtjXSvuCh/s200/34efb03.png" width="165" /></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: magenta;"> " ANNI 70 " </span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipbsu5vAphLj77bRo7GE8Jvxk5KB-tHaYW3jl7vSVQSpGZtcCiYozFMlzYZUYY9r8TMlgx-htf37p_-CmtqgcZ5XrDL2sae3RHeBw1fkHBKDO5Y3DO0C3NJZG1YXfVNt9Xo-OatjnNfLh6/s1600/images+(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="133" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipbsu5vAphLj77bRo7GE8Jvxk5KB-tHaYW3jl7vSVQSpGZtcCiYozFMlzYZUYY9r8TMlgx-htf37p_-CmtqgcZ5XrDL2sae3RHeBw1fkHBKDO5Y3DO0C3NJZG1YXfVNt9Xo-OatjnNfLh6/s200/images+(1).jpg" width="200" /></a></div>
<span style="color: blue;"> </span><span style="color: purple;"> "ANNI 80"</span><br />
<span style="color: blue;"><br /></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqmrqV3U4siyR3l_sGs3-_UmlPFR6JiAdkUcucbpNC_SZxGSm72R0yjhEiJFOnjqL0JLLacCenodQI5VEvBYiC0HFcWu3fCxIzhqWaiCu00qT2rQ_jdKFpa_reui7Zu3Ez-d15miDFEE-Q/s1600/images+(3).jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="160" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqmrqV3U4siyR3l_sGs3-_UmlPFR6JiAdkUcucbpNC_SZxGSm72R0yjhEiJFOnjqL0JLLacCenodQI5VEvBYiC0HFcWu3fCxIzhqWaiCu00qT2rQ_jdKFpa_reui7Zu3Ez-d15miDFEE-Q/s200/images+(3).jpg" width="200" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvLLmjmTUgTAnj6i4AYWaCZqT8yCzbHqGVgf3ajVbJgKix-QualLW7s38wyZIGAjoNXe1f6fKbHuEWBzZVO_cQTAakLHiGHJpNAV_eMe9lZ718dp7EUk36URm2sRFbqHWUvcwD4PE6_NZ-/s1600/images+(5).jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvLLmjmTUgTAnj6i4AYWaCZqT8yCzbHqGVgf3ajVbJgKix-QualLW7s38wyZIGAjoNXe1f6fKbHuEWBzZVO_cQTAakLHiGHJpNAV_eMe9lZ718dp7EUk36URm2sRFbqHWUvcwD4PE6_NZ-/s200/images+(5).jpg" width="96" /></a></div>
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMRh2dLvkwtLKk5sABJjKhCGQPbVFwEImn_5ccRY5sSCT8Tywiq0oPvNP6PGslEMvCD6FqmHAXaY_4Z370KKJ8zTD_kGQL2Z62ZIMtC8faMEfOeSoW9ndSgXKEmPmEZk79rmPLN6LUOXYG/s1600/images+(4).jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMRh2dLvkwtLKk5sABJjKhCGQPbVFwEImn_5ccRY5sSCT8Tywiq0oPvNP6PGslEMvCD6FqmHAXaY_4Z370KKJ8zTD_kGQL2Z62ZIMtC8faMEfOeSoW9ndSgXKEmPmEZk79rmPLN6LUOXYG/s200/images+(4).jpg" width="133" /></a><span style="color: blue;">" ANNI 2000\12"</span><br />
<span style="color: red;"> </span><br />
<span style="color: red;"><br /></span><br />
<span style="color: red;"><br /></span><br />
<span style="color: red;"><br /></span><br />
<span style="color: red;"><br /></span><br />
<span style="color: red;"><br /></span><br />
<span style="color: red;"> </span><span style="color: #38761d;"> " ANNI 90"</span><br />
<span style="color: red;"><br /></span><br />
<span style="color: red;"><br /></span><br />
<span style="color: red;"><br /></span></div>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7946430936079244208.post-26392617798044813712012-04-02T04:10:00.000-07:002012-04-02T04:10:48.573-07:00Benvenuti Nel Nostro Nuovo Blog<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfo4oymiZZCAp1dv1HuRgAcJMTkHP5r6NnZ0-69AMgWcjuRmCeSX7YtaqaV3QEm5CXBut50tyEmCrCQ_Dkh4nnpNhtmBjjTHjc2CGskpFmpjaAsd2iWLBg5HJAocFAE1QVPXVSqlSxyW73/s1600/download.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfo4oymiZZCAp1dv1HuRgAcJMTkHP5r6NnZ0-69AMgWcjuRmCeSX7YtaqaV3QEm5CXBut50tyEmCrCQ_Dkh4nnpNhtmBjjTHjc2CGskpFmpjaAsd2iWLBg5HJAocFAE1QVPXVSqlSxyW73/s1600/download.jpg" /></a></div><span style="color: magenta;">Ciao a tutti!!! Siamo due ragazze che ci piace tantissimo la moda.In questo blog parleremo di come era la moda anni fa e come si è trasformata fino ad oggi.Scopriremo tantissime novità sull'origine di accessori comodi e di uso quotidiano.Inoltre parleremo degli abiti dei colori e degli accessori del momento vi mostreremo anche qualche foto.Discuteremo insieme sui diversi modi di vestirsi e giudicheremo quale è il più bello ed originale! Restate con noi e la moda per voi non avrà più segreti!</span>Fede_Ele_Elyhttp://www.blogger.com/profile/12940789236962368126noreply@blogger.com0